Conférence INTERSCULPT 2023 / Fête de la Science / Bar-le-Duc
14 octobre 2023
Abstraction et Figuration dans la Cybersculpture
Christian LAVIGNE
Artiste multimédia,
pionnier et historien de la cybersculpture,
Président d'Ars Mathematica.
14 octobre 2023
Abstraction et Figuration dans la Cybersculpture
Christian LAVIGNE
Artiste multimédia,
pionnier et historien de la cybersculpture,
Président d'Ars Mathematica.
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Art et designTranscription
00:00 Le thème de l'exposition
00:05 Bien, donc je vais faire une présentation sur le thème de la cyber-scripture,
00:19 que je distingue un peu de la scripture numérique, je vais vous expliquer pourquoi.
00:25 Donc en fait, le thème de l'exposition, vous avez sous les yeux un oeuvre d'art divers et varié,
00:32 et j'avais pris justement un sujet qui est "Abstraction et figuration de la cyber-structure"
00:40 qui renvoie un petit peu à la conférence d'avancée de Jean-Claude Ampé,
00:46 comme de Jean-Claude Marquet sur ses tracés digitaux, "Bricks to a Réduit".
00:53 Puisque l'art, nous le savons, ne se répond pas aux choses figuratives.
01:00 Donc la première question évidemment, c'est "Qu'est-ce que l'art ?"
01:17 C'est une question fondamentale, ou plus précisément peut-être,
01:23 c'est plus facile de répondre qu'à cette autre question, c'est "Qu'est-ce qu'une oeuvre d'art ?"
01:28 Alors, d'abord, je fais quelques remarques préliminaires.
01:34 D'abord, il n'y a pas d'art synthétique.
01:37 Et ça, on le sait, ça semble évident, parce qu'enfin, certains peut-être l'ont oublié.
01:44 Parce que dans aucune culture, soit dans l'histoire de l'art et des techniques,
01:49 soit dans la mythologie, on n'oublie que ce lien entre art et technique.
01:56 D'ailleurs, il est même noté dans les premiers mots qui désignent art et technique,
02:04 comme la technologie, etc., en fait, en peste ancienne.
02:09 L'artisan peut devenir aussi un artiste.
02:14 Art, artiste, artisan et artifice, c'est aussi ce qui trompe.
02:20 L'art, c'est ce qui peut tromper. C'est l'imitation trompeuse des choses.
02:27 Deuxième remarque, c'est pas parce qu'un mot n'existe pas dans une culture que la chose n'existe pas.
02:38 Alors j'ai pris un exemple qui me semble amusant.
02:41 Donc, l'attraction universelle, il y a peu de peuples qui l'ont formulée d'une manière mathématique.
02:49 Il a fallu attendre Newton pour en parler sérieusement avec des équations.
02:54 Mais enfin, c'est pas parce que Newton est européen que l'attraction universelle est européenne.
03:00 Elle est bien universelle, même si les peuples n'utilisent pas de côté vulgaire.
03:07 Il se passe quelque chose au niveau de la besoin de...
03:09 Quand il y a de soi, quelque chose sur la vie humaine.
03:12 Donc, voilà, je souligne ce point-là.
03:16 Ensuite, il n'y a pas de créativité ou de création qui sort de nulle part.
03:23 Il faut être inspiré par quelque chose, avoir une idée, etc.
03:28 Et c'est la vie même qui nous apprend à voir les choses, à ressentir les choses.
03:36 Et c'est d'en tirer autre chose qui est une des fonctions de l'artiste,
03:41 c'est de faire peut-être une synthèse, une approche différente des gens du quotidien, du scientifique,
03:50 qui lui aussi tire des conclusions de ce qu'il, au départ, peut observer.
03:56 Autre point, l'esprit de pluridisciplinarité.
04:03 C'est vraiment important parce que, malheureusement, au XIXe siècle,
04:07 on a tout séparé les anciens humains.
04:10 Et la pluridisciplinarité revient peu à peu à l'honneur.
04:19 Donc ça, c'est un point très important.
04:22 On l'avait connu à la Renaissance, c'est bien sûr dans l'Antiquité,
04:26 le récré romain c'était très connu,
04:30 et le philosophe était aussi quelqu'un qui cherchait la connaissance sous toutes ses formes, etc.
04:36 Et dernier point, le mythe de la main de l'artiste.
04:42 Effectivement, les artistes, avec le bien des artistes,
04:48 se sont servis de leurs mains, de leurs doigts, etc., de leurs pieds,
04:52 ce qu'ils voulaient avoir à bouger de leur propre corps,
04:59 mais très vite, ils ont utilisé des outils pour faire des choses.
05:02 Ils ont inventé le pinceau, ils ont inventé des petits stylos en bois pour décorer une poterie, je ne sais quoi.
05:12 Donc on a prolongé le corps de l'homme par des outils,
05:17 et ensuite ces outils, on les a adjoints à des machines
05:23 qui vont apporter de l'énergie pour déplacer l'outil.
05:28 Et le faire bouger dans l'espace.
05:31 Alors, je tente une définition de l'œuvre d'art en quelques points.
05:41 Ça résulte d'un projet ou d'un choix esthétique.
05:45 Les sujets, les formes, les proportions, les rythmes du matériau, le lieu, la temporalité, tout ce qu'on veut.
05:52 Il y a un lien-choix, il y a un projet, il y a un choix.
05:56 Et là, ça peut être tout simplement éliminer ce qui se trouve autour.
05:59 Et là, on a choisi une forme, même si on ne l'a pas créée, bien sûr.
06:04 Elle résulte d'une action technique,
06:09 qui est déléguée, comme je l'ai expliqué, si on ne passe pas par le corps, on passe par les outils et les machines.
06:17 Et alors ça, c'est un point que certains vont peut-être contester, mais ça dépasse le soi et l'entre-soi.
06:25 C'est-à-dire que pour nous, en tout cas, le véritable œuvre d'art doit parler à l'humanité.
06:30 Alors même si on ne comprend rien du tout à sa signification originelle,
06:36 si vous vous trouvez en face d'une œuvre extrêmement exotique,
06:41 qui peut être touchée par ses proportions, sa beauté, ses matériaux, etc.,
06:46 sans absolument rien comprendre à sa signification.
06:51 C'est une action comme ça qui traverse les siècles éliminaires, qui peut être communiquée à travers notre art.
06:56 Et je pense que c'est une chose très importante.
06:59 En tout cas, moi dans mon travail, j'essaye d'atteindre,
07:04 d'essayer de tenter d'approcher cette démarche,
07:09 d'être satisfaisant pour les yeux de quelqu'un qui peut-être verra cette œuvre en 500 ans, ou en 1000 ans,
07:20 même s'il ne comprend pas ce que j'ai voulu dire là-dedans.
07:23 Vous savez, il y a la fameuse phrase de Picasso,
07:27 qui montre des œuvres africaines, des masses et des sculptures,
07:32 et il répond à son écrivain l'auteur,
07:35 "Je ne sais pas ce qu'il a voulu dire, mais je sais comment il a voulu le dire."
07:40 Ça, c'est très important.
07:42 Alors dans l'art contemporain, il y a ce qu'on appelle des impostures, des similacres.
07:49 Donc j'ai écrit, de manière un peu ironique, que ces œuvres originales sont originellement des faux.
07:55 Pour moi, c'est pas des impostures.
07:57 Alors, deux manières de produire des objets, la sculpture et le montage.
08:04 Alors, comme je le rappelle, la mise à part le vol, l'échange de premières,
08:09 il existe trois manières pour obtenir un objet.
08:11 Prendre et rassembler des éléments naturels, procédés par enlèvement de matière,
08:16 procédés par ajout de matière.
08:18 L'ajout de matière, c'est ce qu'on va appeler la fabrication additive aujourd'hui.
08:22 L'enlèvement de matière, c'est la fabrication soustractive,
08:26 ou l'usinage pour la version industrielle et moderne de la chose.
08:30 Alors, on a quelques exemples de ces principes ici.
08:36 L'homme Michel-Ange Travail, au 16e siècle, qui va tailler un bloc, qui enlève de la matière.
08:44 Le montage, on déforme de la matière, qui est donc plastique,
08:51 on peut déformer avec la main, plus souvent.
08:54 Et puis, alors, l'empilement de matière, donc ça déchire du columbum,
09:00 qui, à partir de boutons d'argile, en particulier, permet de monter des poteries
09:06 sans compter à utiliser un tour, pour faire un cercle d'un bouton d'argile.
09:12 Ces cercles les uns au-dessus des autres, et on monte comme ça, un vase, une poterie.
09:17 C'est exactement le procédé qui a été repris dans la fabrication additive actuelle,
09:22 c'est-à-dire les imprimantes 3D, où on emplie des couches de matériaux.
09:26 Et puis, alors, l'assemblage d'éléments naturels, on a un magnifique exemple en France,
09:32 c'est le travail du facteur cheval, qui, pendant des années et des années, a ramassé des pieds,
09:38 puisqu'il y avait des facteurs, il se promenait beaucoup, il marchait à pied,
09:42 et il mettait des cailloux dans sa mousette, et au bout de décennies et de décennies,
09:47 il a réussi à créer son palais idéal, qu'il faut absolument visiter,
09:52 qui est absolument extraordinaire.
09:55 Alors, pourquoi l'homme et certains animaux se servent d'outils ?
10:02 Parce qu'avec leur corps, ils n'arrivent pas à faire ce qu'ils veulent.
10:07 Le corps n'est pas adapté à leur projet.
10:10 Pour un animal, peut-être d'atteindre la nourriture,
10:14 et pour l'homme, il peut faire un tas de choses qu'il ne peut pas faire avec son corps.
10:19 Alors, si je ne me trompe pas, si j'ai bien compris les préhistoriens,
10:24 les animaux ne nous servent pas les outils qu'ils utilisent.
10:31 Si un oiseau utilise une petite bradine d'herbe pour aller choper un truc au fond d'un arbre,
10:38 il le jette, c'est une utilisation immédiate.
10:41 Par contre, l'homme s'intéresse à ce qu'il a produit.
10:45 Parce que des fois, ça nécessite des opérations assez compliquées.
10:50 On en a parlé tout à l'heure de la taille des silex, etc.
10:53 Quand on réussit bien son silex, je crois qu'on n'a pas trop envie de le jeter tout de suite.
10:58 On peut l'enlever et l'emporter avec soin.
11:02 Alors là, j'ai fait un petit tableau sur l'avantage des outils et des machines.
11:10 Je laisse le plan pour le garder.
11:14 Grosso modo, en fait,
11:21 actuellement, on en est au point où, après avoir délégué notre travail à des machines,
11:30 on est en train de déléguer une partie du travail intellectuel.
11:34 Alors l'éruption de ce qu'on appelle abusivement l'intelligence artificielle, c'est ça.
11:41 Tantôt, on remplaçait la force humaine dans des moteurs, etc.
11:47 Maintenant, c'est le cerveau, enfin, on peut dire des actions du cerveau qu'on veut déléguer à l'informatique,
11:54 à des systèmes de réseau, etc.
11:57 On ne sait pas ce que ça va donner, mais en tout cas, on essaye d'avoir ce projet,
12:04 enfin, certains essayent d'avoir ce projet.
12:06 Évidemment, aussi, la machine a un avantage, c'est qu'elle peut répéter l'action indéfiniment sans se fatiguer,
12:15 à condition qu'on l'alimente en énergie, évidemment.
12:17 Alors, j'ai publié un exemple fameux, qui est celui de la sphère,
12:27 fameux à travers les millénaires, presque les millions d'années,
12:32 c'est que c'est un concept, en fait, la sphère.
12:37 Évidemment, à partir d'un point central, on crée une surface qui n'est plus distante du point central.
12:46 Et alors, ce qui est extraordinaire, c'est qu'on en retrouve, qui ont presque deux millions d'années,
12:55 on ne sait pas du tout de quoi ça vient, c'est à dire que c'est des sphères.
12:58 Et certaines sphères, dont on ne connaît absolument pas l'usage, à la belle histoire,
13:06 sont même dans des matériaux friables.
13:09 Ce qui prouve que, à cette époque, je ne sais pas quoi, avancer sur un animal, etc.
13:14 c'est pas possible, ça ne marche pas.
13:16 Donc, il s'agit bien d'un concept.
13:20 Et alors, Michel Lemplanchet, que j'ai eu l'honneur de connaître,
13:24 a écrit dans un de ses livres "La forme de la recette d'influxion".
13:28 Ça, c'est quelque chose de très puissant intellectuellement.
13:32 Donc, il se peut que, finalement, la définition de l'humanité, c'est que
13:38 les premiers humains s'intéressaient aux formes,
13:42 sans se préoccuper de la fonction que ça pouvait
13:46 permettre de réaliser ensuite.
13:51 Alors, un autre indice intéressant, c'est Jean-Marie de Tensorey,
13:58 qui est un autre historien, qui a étudié beaucoup les bifaces.
14:01 Donc, il écrit "La symétrie nulle est nécessaire à la fonction d'outil.
14:06 C'est un complément d'esthétique."
14:08 Donc, en fait, si on veut juste faire un outil,
14:11 on n'est pas en train de s'embêter à faire un objet parfaitement symétrique.
14:15 Si une taille se vend bien un des côtés d'une pierre,
14:20 ça peut suffire, il n'y a absolument rien à faire si on veut.
14:23 Donc là, il y a une idée de symétrie,
14:27 une idée de rotundité, etc.,
14:29 qui sont de purs concepts intellectuels, en réalité,
14:33 et qui doivent susciter quelque part le plaisir de la création.
14:39 Alors, dans les sphères, voilà quelques exemples.
14:44 Les colas bandés d'Ostarica,
14:47 qui sont des énormes boules de pierre qui font 2 mètres de haut,
14:51 avec une précision extraordinaire.
14:55 C'est de l'ordre de 2-3 millimètres.
14:57 On se demande encore comment ils ont réussi à les tailler.
15:00 Je prends le moindre des gabarits, on voit que j'ai des hypothèses dessus.
15:03 On ne sait pas du tout ce que ça signifie.
15:08 C'est peut-être un objet de culte, mais on ne sait pas trop.
15:11 Ensuite, on a Agé, deux sphéroïdes paléolithiques du musée de la Prince-Pierre-Gardin.
15:19 Utilisation inconnue, ce qui nous...
15:22 Mais la sphère, c'est une idée qui roule toujours dans le musée du musée de la Prince-Pierre-Gardin.
15:27 Donc, très récemment, au festival de l'Animal,
15:31 un artiste, qui s'appelle Georges Lard, qui est mathématicien,
15:37 qu'on expose d'ailleurs beaucoup, et qui sait le point de carrière ici,
15:41 a fait une sphère, une vitre, une structure,
15:46 je crois que c'est du bois,
15:51 Patrick Polland aussi a fait une sphère qui avait de la taille,
15:56 entre les deux parties, aluminium et plexiglas.
16:01 Vous voyez, c'est une structure imprimée en 3D de couleur d'un artiste italien.
16:06 J'aurais pu prendre dix mille exemples.
16:09 Il y en a un qui est sorti il y a quelques années sur le liquor, sur les sphères.
16:12 Et alors, il y a plein, plein, plein de sphères, de ces deux.
16:19 Voilà, alors là, je vous présente deux sphéroïdes gravés.
16:23 C'est un moderne bord.
16:26 On n'a aucune idée, si je vous le sors de ma poche,
16:29 je me réfléchirai si c'est moi qui l'ai dessiné ou quelqu'un d'autre.
16:32 Mais en fait, ce sont des sphères d'huméolithique.
16:36 A vocation symbolique, c'est évident, c'est pas un objet usuel,
16:42 mais on sait pas davantage.
16:45 Ça se retrouve en égossie.
16:49 Voilà.
16:51 Alors ça, c'est un objet magnifique qui est conservé à Paris,
16:54 au Muséum d'Histoire Naturelle.
16:57 C'est un biface, un petit biface, en cristal de roche.
17:00 Et je salue Tréhin, un candidat à avoir venu à notre époque.
17:05 Alors là, il faut quelques mois pour arriver à un bout
17:09 de la taille de cet objet, qui n'est pas du tout un objet usuel.
17:14 Alors ça, qu'est-ce que c'est ?
17:16 Une sculpture ? Pas une sculpture ?
17:19 La question est posée.
17:22 Je vais vous donner la réponse.
17:25 Non, c'est un nuage de billes qui propulse.
17:28 Vous connaissez "Découvrement des fluides".
17:31 C'est un objet que j'ai fait réaliser pour le CNRS.
17:35 Alors, progrès sur temps limité.
17:42 Progrès sur temps d'usage des outils et des machines,
17:45 pour l'art et évidemment aussi pour l'industrie.
17:48 Des fois, l'art précède l'industrie, même souvent,
17:51 mais plus souvent, on dirait.
17:54 Donc, les inventions majeures,
17:57 tris et tours,
18:00 perçoir marché,
18:03 et puis tour de potier, tour à tailler, etc.
18:07 Alors, le perçoir marché est très ancien,
18:11 c'est très politique, mais tour de potier,
18:13 tour à tailler, c'est beaucoup plus récent.
18:16 Donc, à partir du 5ème millénaire,
18:19 on va savoir de la documentation sur ces systèmes.
18:23 Alors, le tissage aussi est une des inventions majeures de l'humanité.
18:32 Vous allez voir pourquoi je parle de toutes ces techniques-là.
18:35 Ça va converger vers quelques choses.
18:39 Donc, et en plus,
18:41 ces techniques et leur vocabulaire,
18:45 on voit des mythes universels,
18:48 des liens, des nœuds, des réseaux,
18:51 des limites, le destin, etc.
18:54 Donc, c'est un langage.
18:57 D'ailleurs, l'Internet lui-même a repris
19:01 le vocabulaire du texting
19:04 pour parler du net, du web,
19:08 du filet, maillage, piège,
19:10 toilet, toile tissée, tapissier, toile d'araignée, etc.
19:14 Donc, vous avez, par exemple, en bas à gauche,
19:19 un pêcheur africain qui jette ce filet
19:22 et à droite, vous avez une image du réseau Internet
19:25 dans le monde.
19:28 Alors, ce filet, qu'est-ce qu'il fait ?
19:31 Différente du filet du pêcheur,
19:34 qui attrape la nourriture, le poisson,
19:37 l'Internet, il attrape des intelligences,
19:39 des communications, des échanges, etc.
19:42 Donc, c'est toujours pour attraper quelque chose.
19:45 Alors, le métier à tisser, c'est une étape fondamentale.
19:51 Et donc, là, j'ai donné quelques exemples
19:57 depuis le métier à tisser traditionnel,
20:00 jusqu'au métier jacquard,
20:03 vers une automatisation de plus en plus
20:06 grande.
20:08 Alors, les mambaras savent très bien
20:11 que le tissage crée des liens,
20:14 que le tissage produit une parole,
20:17 puisque même les éléments même du métier à tisser,
20:20 dans cette culture, sont nommés
20:23 par des éléments qui désignent le corps humain.
20:26 Et donc, la bande de tissu qui sort
20:30 est une parole.
20:34 Ce qui fait d'ailleurs que maintenant,
20:36 comme sur certaines bandes de tissus colorés
20:39 dans les films, qui produisent toujours avec ce système,
20:42 il y a des choses qui sont écrites avec la langue latine.
20:45 C'est une double parole. Il y a un mot qui est inscrit,
20:48 et il y a un symbolisme des couleurs,
20:51 des formes derrière, et puis la bande elle-même
20:54 qui est produite
20:57 comme la parole sort de la douche.
21:00 Alors,
21:02 "Invention majeure de la céramique"
21:05 Alors, ce qui est intéressant,
21:08 toujours à noter là, c'est que
21:11 la céramique symbolique,
21:14 ou cultuelle, précède
21:17 celle qui est vraiment utilitaire.
21:20 Il y a à peu près 10 millions d'écarts
21:23 entre les deux,
21:26 jusqu'à point du contraire peut-être.
21:29 Enfin, en tout cas, là, on sait que
21:31 les bouteilles céramiques, c'était pas des
21:34 casseroles, c'était des statuettes.
21:37 Et il faut attendre
21:40 les petits jours
21:43 où vont apparaître
21:46 les premiers ustensiles un peu utilitaires.
21:49 Alors, je crois qu'il y a eu des découvertes en Chine récemment,
21:52 mais je ne vais pas tenir longtemps là-dessus.
21:55 Alors, "Agriculture et métallurgie"
21:57 des grandes étapes dans l'histoire de l'humanité,
22:00 qui couvrent c'est-à-dire l'organisation sociale
22:03 et les concepts biologiques.
22:06 Et donc, il y a une permanence
22:11 des formes
22:14 qui vont... une migration des formes.
22:17 Une forme, comme on disait,
22:20 en histoire, c'est la colonie de Voleur.
22:24 Migration des formes qui part de la paysoire
22:26 et qui va jusqu'à nos jours.
22:29 Par exemple, la spirale,
22:32 on voit un poste du 3e millénaire en Autrèche
22:35 avec une tour
22:38 d'un sculpteur allemand, d'un architecte allemand,
22:41 de l'Empresse allemande. Le même motif, la spirale.
22:44 Comme tout à l'heure, on a vu pour les sphères,
22:47 cette migration des symboles et des formes.
22:50 Alors, ça c'est un point très important,
22:53 pourquoi j'ai parlé de tout ça ?
22:55 Parce que les machines qu'on a aujourd'hui,
22:58 les robots, que ce sont des fraiseurs,
23:01 des imprimantes 3D, des machines d'autorisation
23:04 additive ou bien soustractive,
23:07 quand on enlève de la matière,
23:10 tout ça vient d'un assemblage intellectuel
23:13 de toutes ces techniques préalables.
23:16 Le métier à tisser, vous avez reconnu tout à l'heure
23:19 dans les images des premiers métiers à tisser
23:22 qu'on a utilisé en truie automatique
23:24 des cartes perforées. On a utilisé dans la suite
23:27 en informatique, c'est exactement la suite
23:30 de cette réflexion. On programmait le métier à tisser
23:33 donc on utilisait des cartes perforées
23:36 comme on a programmé les ordinateurs dans les années 60-70.
23:39 Et donc, le tour de potier,
23:42 le tour à bois, etc.
23:45 Bon, alors, dans un premier temps,
23:48 on va obtenir le fameux tour à filure
23:51 qui a commencé sa carrière,
23:53 si l'on veut dire, en fin du 16ème siècle
23:56 et qui va devenir de plus en plus complexe
23:59 pour faire des formes de plus en plus excentriques,
24:02 vous allez voir.
24:05 Et ensuite, donc, alors cette programmation-là,
24:08 sur cet objet-là, cette machine d'en haut à droite,
24:11 elle est analogique.
24:14 Ce sont des carnes excentriques
24:17 qui vont faire bouger le petit
24:20 et produire des formes baroques.
24:22 Et maintenant, évidemment,
24:25 on a remplacé les carnes par des cerveaux moteurs
24:28 et des programmations informatiques.
24:31 Bon.
24:37 Alors là, concernant ce que je disais
24:40 tout à l'heure dans...
24:43 avec ma question à la fois sur le papier,
24:46 c'est le sujet du livre historien
24:49 où on se sent beaucoup concentrés
24:51 sur l'art figuratif et un peu moins sur les signes abstraits.
24:54 Quoi que ça interpelle et même le recouvrant,
24:57 moi je me souviens qu'il avait écrit des choses là-dessus, ça.
25:00 Donc, en fait,
25:04 on ne peut pas réduire la production artistique
25:07 à une production d'imitation.
25:10 Ça, c'est pas possible.
25:13 Puisque...
25:17 la création d'objets abstraits fait aussi partie
25:19 de l'acte artistique.
25:22 Quant aux objets figuratifs
25:27 qui sont censés imiter quelque chose de nature,
25:30 une fois qu'on a envie de produire
25:33 ce genre de figurant,
25:36 d'objet qui ressemble à quelque chose,
25:39 on a les problèmes de copie, de variation d'échelle, etc.
25:42 Et tout ça va faire réfléchir
25:46 la façon de procéder pour arriver
25:48 à matérialiser le projet qu'on a en tête.
25:51 Donc, soit on part d'une idée abstraite
25:54 et on veut réaliser un objet
25:57 qui concrétise cette abstraction,
26:00 comme la sphère, je veux faire une sphère,
26:03 c'est une idée abstraite. Ou alors, on a devant soi
26:06 un modèle que nous donne la nature et on dit
26:09 "Ah, je veux en tirer quelque chose qui ressemble,
26:12 qui évoque cette chose que j'ai devant moi,
26:15 ce paysage, cette personne, etc.
26:17 C'est pas le jeu."
26:20 Et là, les questions vont se poser de fait.
26:23 Alors, en ce qui concerne l'art abstrait,
26:29 à certaines périodes,
26:32 il est favorisé,
26:35 comme on a vu au XXe siècle,
26:38 il y a eu un grand mouvement d'abstraction,
26:41 avec Kandinsky, etc.
26:44 Mondrian,
26:46 Max Bill, dans le domaine de la sculpture,
26:49 en particulier.
26:52 Mais l'art abstrait, en fait,
26:55 n'a jamais disparu.
26:58 Moi, je me suis demandé, à un moment donné,
27:01 où est passé l'art abstrait au moment
27:04 où on faisait des sculptures
27:07 tout à fait figuratives. Enfin, je ne suis pas là pour
27:10 expliquer le siècle, je crois, mais vraiment,
27:13 il y a des gens qui sont là pour le problème.
27:15 Où est passé l'art abstrait ?
27:18 L'art abstrait est passé, en fait, dans ce qu'on appelait tout la décoration.
27:21 Donc, l'art figuratif a remporté,
27:26 temporairement, on a vu l'empressante,
27:29 mais comme je disais, l'abstraction,
27:32 elle se réfugie dans les arts dits mineurs.
27:35 Mais, justement,
27:39 ces arts mineurs ont pas hésité à faire appel
27:42 à des machines, à avoir
27:44 le résultat.
27:46 Et ces résultats vont permettre aussi
27:49 aux gens qui font du figuratif
27:52 d'utiliser à leur tour des machines,
27:55 ce qu'ils n'avaient peut-être pas prévu au départ.
27:58 Voilà quelques exemples d'art abstrait
28:02 pour ce domicile.
28:05 C'est tout à fait extraordinaire, ces recherches géométriques.
28:09 Ah voilà, mais il faut avoir pour certaines formes
28:11 qui sont vraiment bizarres, pour peut-être des machines.
28:14 Alors, c'est là qu'entrent en scène les tours,
28:17 les tours excentriques, les tours ovales.
28:20 C'est une figure de la fin du 7ème.
28:23 Vous voyez le résultat de la production
28:29 de cet artisan.
28:32 Sur l'étagère, en bas à gauche,
28:36 on a des draps qui sont
28:38 complètement déformés.
28:41 Et c'est pas un effet de perspective,
28:44 ils sont vraiment déformés au moment de l'évacuation.
28:47 Alors ça, ça complexifie.
28:51 Le père Humier publie au début du 18ème
28:55 un ouvrage magnifique,
28:58 qui s'appelle "L'art de toute imperfection".
29:01 Et il montre les tours excentriques
29:05 et les tours à figures de l'époque,
29:07 avec des rosettes, des cartes,
29:10 qui vont excentrer l'axe
29:13 soit sur lequel est assujettit l'objet,
29:16 soit sur lequel est assujettit l'outil.
29:19 Et ils vont produire des choses
29:23 qui vont arriver dans 10 minutes, je crois.
29:26 Alors, ce qu'on voit en haut à gauche,
29:30 moi j'appelle ça, en haut à droite,
29:34 c'est un fablab du 18ème siècle.
29:36 C'est un système de production
29:39 d'objets tout à fait extraordinaire.
29:42 Et on sait que Louis XVI
29:45 était passionné par la mécanique,
29:48 donc il avait demandé à Mercuin
29:51 de fabriquer un tour à figures.
29:54 Alors voilà le résultat.
29:59 Alors il en reste quelques exemplaires
30:03 qui sont en or, de ces choses-là.
30:05 En général, c'est fait dans 10 voiles.
30:08 Parfois dans une voile.
30:11 Vous voyez la complexité, la vitesse des formes.
30:14 Donc là, il s'agit bien de structures programmées.
30:18 Et donc je parle bien de cyberstructures.
30:21 C'est ça que je désigne dans ce vocabulaire,
30:24 c'est la structure programmée,
30:27 soit de manière analogique,
30:31 soit maintenant par une manière numérique.
30:33 Quoique, il y a encore des gens
30:36 qui reconstituent des tours à figures anciens
30:39 et qui essayent de reproduire ces formes
30:42 dans un côté de nouvelles,
30:45 avec un procédé analogique.
30:48 Voilà des chefs-d'œuvre de François Barreau,
30:55 qu'on trouve au moment où nous étions en France.
30:59 Et qu'on trouve au moment où on faisait des arts et métiers à Paris.
31:01 Voilà d'autres exemples,
31:09 avec des centaines de métriques.
31:12 Alors, vous voyez, c'est très intéressant.
31:17 Vous voyez ce que je présente jusqu'au doigt à droite.
31:20 Tout ça est fait par des moyens
31:24 purement analogiques, mécaniques.
31:28 Ça, ce sont des infosculptures gravées
31:30 d'Alexandre Wilkin,
31:34 avec lequel j'ai fondé Arts Mathematica,
31:37 et qui a produit des formes
31:40 qui sont assez voisines
31:43 de ce qu'on faisait de manière mécanique
31:46 au début du système du Titanium C.
31:49 Donc il y a bien cette permanence
31:53 des formes géométriques qui reviennent.
31:57 Je ne pense pas du tout
31:59 que Alexandre Wilkin se soit inspiré
32:02 des figures réalisées par le familier
32:05 Mozart, Földer.
32:08 Je ne pense pas du tout que c'est vrai.
32:11 Il a retrouvé ses plans d'une manière tout à fait différente,
32:14 avec des oscilloscopes, des ordinateurs,
32:17 enfin, qu'est-ce que... électroniques.
32:20 Voilà, donc j'ai résumé la situation sur ce plateau.
32:25 Donc, les tours à figures anciens
32:27 donnent des tours à figures modernes.
32:30 On va voir un exemple au milieu, en haut.
32:33 C'est quelqu'un qui travaille
32:36 encore sur ces tours à figures
32:39 d'une manière beaucoup plus moderne.
32:42 Il peut même dessiner les rosettes d'un ordinateur.
32:45 C'est ça qui est amusant. Paradoxal.
32:48 Il passe par informatique pour dessiner une rosette
32:52 qui est une version analogique sur la machine.
32:54 C'est Jean-Claude Charpignon, en l'occurrence.
32:57 Et puis Alexandre Wilkin,
33:00 dans son atelier d'infra-sculpture,
33:03 qui prépare, on va préparer des images,
33:06 des sculptures,
33:09 qu'il va usiner avec une fraiseuse numérique.
33:12 Voilà, donc, une idée de l'usinage.
33:17 Bon, alors, c'est...
33:21 C'est une vieille idée
33:23 de l'automate qui fabrique quelque chose.
33:26 Là, on a un dessin
33:29 d'un ouvrage de la UNITI
33:32 qui reprend des idées de Véron d'Alexandrie,
33:35 donc de l'Antiquité.
33:38 Voilà, des automates fourrejaux, en l'occurrence.
33:41 Mais ça prend effet seulement
33:44 dans les années 50 et 60.
33:47 Donc, avec le MIT,
33:50 aux Etats-Unis,
33:52 et puis avec Pierre Bézier, en France.
33:55 Alors, on a une sculpture, en fait, une copie d'une sculpture
33:58 de l'équipe Bézier, qui est exposée à l'entraînement.
34:01 Donc, Pierre Bézier était au point,
34:04 je vais dire, presque de A à Z,
34:07 à la fois le système informatique,
34:10 le système pour décider des formes
34:13 qui sont programmées, le système pour les usiner.
34:16 On voit tout ça en bas de l'image,
34:19 à gauche et à droite.
34:21 Alors, on voit une petite histoire.
34:28 Les courbes de Bézier et les surfaces de Bézier sont présentes
34:31 sur toutes les ordinateurs du monde actuellement.
34:34 Ça sert à dessiner des lettres,
34:37 tout ce qu'on veut.
34:40 Voilà.
34:43 Alors ça, c'était pour l'usinage.
34:47 Le système MIT, Bézier, etc.
34:49 On enlève la matière, on prend un bloc, on va lui mettre.
34:52 Là, Jean-Claude André, qu'on a vu malheureusement
34:55 trop rapidement tout à l'heure,
34:58 invente en 1984
35:01 un nouveau procédé, je vais le lire sur Amitib,
35:04 qui est la stéréodytographie.
35:07 Donc, dans un bac de résine liquide,
35:10 on envoie un rayon laser au pilote
35:13 qu'on va faire bouger de telle façon
35:16 qu'on tourne,
35:18 et la résine va se solidifier
35:21 par réaction chimique,
35:24 par photopolymerisation,
35:28 exactement,
35:31 donc un rayon arrive sur cette résine
35:34 et couche par couche, on va monter à l'eau.
35:37 Alors, comme j'ai dit tout à l'heure aussi,
35:40 Charles Hubble, aux Etats-Unis,
35:45 découvre à peu près le même procédé
35:47 un mois plus tard,
35:50 et dépose son reveil,
35:53 et il a eu plus de succès au niveau industriel,
35:56 c'est moi qui peux le dire.
35:59 Voilà, toutes sortes de machines,
36:02 on ne rentre pas dans les détails,
36:05 on peut avoir de la couleur,
36:08 des objets transparents, etc.
36:11 Et puis, alors évidemment,
36:14 on a des imprimantes 3D de peau,
36:16 d'abord ça a commencé par la peau humaine,
36:19 pour les gens qui étaient brûlés,
36:22 et puis maintenant, des organoïdes,
36:25 le Graal c'est de faire un RAM,
36:28 un RAM entièrement imprimé en 3D,
36:31 qui fonctionne.
36:34 Alors, ces imprimantes 3D
36:37 ont aussi grandi en taille,
36:40 donc,
36:43 une des premières qui soit géante,
36:45 c'est celle d'Enrico Tilli, en Italie,
36:48 à partir de ça,
36:51 il y a des projets dans l'espace
36:54 pour créer des stations
36:57 permanentes sur la Lune, sur Mars,
37:00 qui soient réalisées en fabrication additive,
37:03 donc avec ce qui est disponible sur place
37:06 de la poussière,
37:09 les minéraux, la récolte, etc.
37:12 Durée de l'état, un peu de l'état,
37:14 si le jour où il bougeait, il y a son physicien qui le corrige.
37:17 L'art figuratif,
37:22 il faut que j'accélère un peu,
37:25 il y a plein de questions qui se posent,
37:28 est-ce qu'il faut faire un dessin de maquette préalable,
37:31 ou s'attaquer directement à la matière,
37:34 est-ce qu'il faut voir l'œuvre sous un certain angle,
37:37 l'influence de la lumière sur l'aspect de l'œuvre,
37:41 est-ce qu'il faut que les portraits soient ressemblants,
37:43 de quelle manière, etc.
37:46 Si on veut copier une œuvre, comment copier une œuvre fidèle,
37:49 comment résoudre le problème du changement d'échelle,
37:52 c'est une petite maquette,
37:55 on pourrait faire une grande sculpture
37:58 de 6 mètres de haut, comme on a vu hier,
38:01 avec le Pouce d'Équipe,
38:04 et c'est pas simple.
38:07 Donc, voilà,
38:10 toujours les problèmes qui se posent,
38:12 je vais passer un peu vite là-dessus.
38:15 Alors là, j'ai donné un exemple
38:19 d'une des inventions du Bonnard,
38:22 qui est la caisse à baguettes. Alors pourquoi ?
38:25 Parce que justement, pour essayer de reproduire
38:28 à une échelle supérieure un petit modèle
38:31 qui vit dans une caisse à baguettes,
38:34 alors je ne sais pas si vous devinez comment ça fonctionne,
38:38 on met ces trucs partout sur les côtés,
38:40 et on enfonce une baguette jusqu'à ce qu'elle touche
38:43 le modèle, et on mesure la longueur
38:46 de la baguette qui est rentrée dans la boîte.
38:49 Comme ça, après, on peut multiplier
38:52 de manière à reproduire cet objet
38:55 à grande taille.
38:58 Alors il y a un tas de systèmes qui ont été imaginés
39:01 dans cette perspective,
39:04 ça vient de Mandir d'ailleurs,
39:07 de Berty, et les étangs qu'on trouve
39:09 dans l'ancien librairie d'Alembert,
39:12 on essaye de mesurer les points.
39:15 Et alors ce qui est amusant, c'est que certains scanners
39:18 aujourd'hui, comme là j'ai montré le scanner
39:21 qui nécessite de poser des pestilles
39:24 sur l'objet qu'on veut analyser et enregistrer,
39:27 et bien ce système-là, il existait déjà
39:30 autant de canots avant.
39:33 Donc tous les petits points noirs, je ne sais pas si on voit
39:36 bien, en fait ce sont des repères
39:38 pour pouvoir agrandir ou diluer
39:41 d'ailleurs éventuellement un tournoi.
39:44 Voilà, tout un tas de machines
39:50 utilisées par les artistes d'ailleurs.
39:53 J'irais pas avoir d'attention
39:56 dans ce domaine non plus.
39:59 On notera au passage que
40:02 l'image en bas à gauche nous montre
40:05 un dessinateur en train de reproduire
40:07 une figure qui est devant lui à travers un système.
40:10 Donc il y a un miroir incliné à 45 degrés
40:13 qui renvoie l'image sur un verre d'épaulie.
40:16 Donc il recopie en fait la projection
40:19 et si vous remplacez le verre d'épaulie
40:22 sur lequel il est en train de dessiner
40:25 dans une plaque photo, vous avez un truc photo.
40:28 Donc c'était l'étape d'après.
40:31 Alors,
40:33 quid de l'art figuratif avec les machines ?
40:36 Oui, parce que c'est peut-être assez simple
40:39 entre guillemets de produire des objets géométriques
40:42 matérialisés avec des machines.
40:45 Comme on a vu, les tournois figurent, mais
40:48 bon, il y a un moment où on se dit
40:52 "Est-ce qu'on pourrait pas faire des visages,
40:55 des portraits, des portraits de personnages ?
40:59 Des portraits, des sculptures figuratives
41:01 toujours avec des machines ?"
41:04 Alors le premier qui se pose des questions,
41:07 c'est un mathématicien français qui s'appelle
41:10 Lacan David, qui
41:13 essaie de créer des rosettes
41:16 dans son avis, la plus programmée des tournois
41:19 figurent de manière analogique, des rondes,
41:22 comme ça, pour créer des portraits.
41:25 Et alors les gens qui...
41:28 les premières personnes intéressées par ça
41:30 sont ceux qui y travaillent avec des médailles.
41:33 Ils ont des problèmes de réduction
41:36 à l'échelle pour des médailles de plusieurs tailles,
41:39 des bonnets, etc.
41:42 Et voici donc l'ère des machines
41:46 à scouter qui commence.
41:49 Partons de ces idées de base.
41:52 Et alors, on ne le sait pas beaucoup, mais James Watt,
41:56 dans les dernières années de sa vie, était
41:58 fasciné par cette question. Il a consacré
42:01 ses dernières énergies à fabriquer
42:04 des machines à copier et à scouter.
42:07 Alors en France, il y a un auteur
42:17 qui s'appelle Nicolas Marigato
42:20 qui propose une machine en 1819
42:24 à l'école des beaux-arts de Paris,
42:26 mais il n'a aucun succès.
42:29 Bien que les étudiants aient été intéressés,
42:32 mais c'est l'administration de l'école déjà
42:35 qui pose des problèmes.
42:38 C'est très ambiant. J'ai été aux archives nationales
42:41 voir le dossier, c'est assez comique.
42:44 L'administration n'a pas beaucoup changé d'idées.
42:47 Voilà.
42:50 Alors, comment faire pour copier
42:53 les...
42:55 Alors, je vous laisse regarder
42:58 l'image de gauche. C'est incroyable.
43:01 Normalement, on est censé poser son visage
43:04 sur toutes ses pointes pour pouvoir
43:07 reproduire le forme du visage.
43:10 Ça donne pas envie, hein.
43:13 Mais certains procédés ont plus de succès
43:16 comme le procès des sauvages
43:19 qui permettra de reproduire
43:22 des sculptures à différentes échelles.
43:24 On voit ça à gauche.
43:27 Donc c'est le fameux pantographe
43:30 d'une sculpteur.
43:33 Voilà.
43:36 Donc, à Chiccola, on monte un procès
43:39 d'éco-current qui sera accompli par la maison
43:42 Barbedienne qui a produit un tas de petits ponts
43:45 aux années 1900. Et alors, il y a à Merdin,
43:48 à Princy, il y a une petite sculpture
43:51 avec... en bronze, d'ailleurs,
43:53 qui a été réalisée avec ce procédé.
43:56 Et...
43:59 Vous voyez l'estampille qui est dans...
44:02 dans la base et qui a marqué...
44:05 Je sais pas si vous arrivez à lire.
44:08 "Réduction mécanique de la Chiccola".
44:11 Donc, il signalait par quel moyen
44:14 on avait réalisé cette sculpture,
44:17 ce tirage en bronze, peut-être.
44:20 Voilà un tas de machines
44:22 qui sont...
44:25 analogiques, bien sûr.
44:28 De plus en plus complexes.
44:31 Alors, le système Pélico, par exemple,
44:34 a servi à Bourdel, de manière intensive.
44:37 Et Bourdel a envoyé une carte postale
44:40 à Merdin en disant "Chers maîtres,
44:43 vous devriez vous intéresser à tout ça".
44:46 Oui.
44:49 Autres systèmes bizarres
44:51 pour essayer de...
44:54 entre guillemets, de "publiciser".
44:57 Le terme n'existait pas, évidemment.
45:00 Enfin, de trouver la géométrie d'un visage.
45:03 Ça fait pas trop long, du coup.
45:06 Alors, François Villene,
45:09 inventeur de la photosculpture,
45:12 il y a une statuette de lui à l'entrée de l'exposition,
45:15 qui a été...
45:18 qui a été la statue d'un artiste,
45:20 qui a été la statue d'un artiste,
45:23 qui a été la statue d'un artiste,
45:26 qui a été la statue d'un artiste,
45:29 qui a été la statue d'un artiste,
45:32 qui a été la statue d'un artiste,
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