Formas de percepción de la imagen # 01, 8.º Educación Artística Lección Educativa
Campo del Conocimiento: 8.º Educación Artística
Bloque: I Plástica
Número de Secuencia: 1
Nombre de la Secuencia: Analizando e interpretando imágenes
Número de programa: 1
Nombre del programa: Formas de percepción de la imagen
Recuerda ¡La Educación es el Camino a la Felicidad!
STVE Telebasica "Transformando la nación con mejor educación"
Secretaría de Educación Honduras
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AprendizajeTranscripción
00:00y
00:30¿Cómo se sabe? La imagen se divide en tres niveles de análisis. Formal, técnico, material
00:41y temático. Se van a mencionar ciertos elementos de los niveles. En el nivel de análisis formal,
00:48se va a especificar sobre la distribución de los elementos en la composición gráfica
00:53y la teoría del color. En el espacio, si se habla del dibujo, pintura, fotografía,
00:58diseño, el espacio se centra en la superficie plana donde se va a trabajar. Por eso, puede
01:05ser papel, cartulina, pared, tablero, formato digital, en fin, todo lo que se refiere a
01:13una superficie plana, independientemente, su compuesto físico. Y en relación al tamaño,
01:20puede ser postal, carta, oficio, tabloide y en una medida más grande, puede ser como
01:25la pared de una casa, una oficina o un edificio y otros tamaños más, tanto más grandes
01:31como más pequeños. Pero si se habla de escultura, cerámica, arquitectura, el espacio de su
01:38superficie es tangible, como un pedazo de madera, metal, roca, mármol, como otros materiales
01:45más, pero al crear su composición física, su boceto siempre va a partir de una superficie
01:51plana, es decir, un papel, una cartulina, un cartón o en formato digital. En el equilibrio,
01:59independientemente, el tamaño como la forma física donde se va a componer, tiene tres aspectos para
02:06su percepción visual, que es un eje horizontal, un eje vertical y un punto de interés. Eso ayuda
02:13a concentrar la distribución de él o los elementos que se van a representar. Y dentro del equilibrio,
02:19se presentan dos percepciones visuales, simétrico y asimétrico, que se centran en la agrupación de
02:26los elementos dentro del espacio. En el ritmo, se enfoca la dinámica en cómo están agrupados
02:32los elementos dentro del espacio, porque debe haber una intención objetiva y subjetiva de lo
02:39que se busca representar. Independientemente, las composiciones sean simétricas como asimétricas,
02:47en un papel o en un pedazo de madera, como una fotografía o una cerámica. En la composición
02:54gráfica, sobre el estudio del color, el color es la impresión o la vibración visual de la materia
03:00física, que es causado por los rayos del sol mediante su emisión o reflejo. Entonces, aparece
03:08la teoría del color, que va a explicar cómo se produce la mezcla de los colores, de acuerdo a sus
03:15dos teorías, la síntesis aditiva o de luz, y la síntesis sustractiva o de pigmento. En la síntesis
03:25aditiva, el color se produce con la luz, que son los rayos del sol, que tiene dos colores mezclados.
03:32Esta mezcla se conoce como luz blanca. La luz, como colores primarios, tiene el rojo, el verde y el
03:40azul, y los colores, al mezclarse, se vuelven más luminosos. Como colores secundarios, la mezcla del
03:47verde con el azul, produce el azul cyan, el azul con el rojo, el rojo magenta, el rojo con el verde,
03:55el amarillo, y la mezcla de todos es el blanco. La descomposición o degradación del color de la luz
04:02se debe acomodear. Cada color tiene una longitud de onda diferente, pero que a simple vista no
04:10se observa. Donde sí se ve reflejado es en la lluvia, ya que las gotas actúan como prismas, es decir,
04:18como un pedazo de cristal. La luz se proyecta en las gotas y la luz rebota sobre ellas separando
04:25cada color, y es ahí donde se aprecia los colores del arco iris. La luz se comporta como una onda
04:32electromagnética al interactuar con la materia. Cuando la luz va dirigida a un objeto blanco,
04:38se refleja una iluminación clara. Ahora, si la luz va dirigida a un objeto de color, la iluminación
04:46refleja sólo el color del objeto, y después, si la luz va dirigida a un objeto oscuro, no se refleja
04:54iluminación porque el objeto absorbe toda la luz. En la mezcla del color, el blanco es la mezcla de
05:00todos, y el negro es la ausencia de luz. Ejemplos que se muestran en la síntesis aditiva son los
05:08medios electrónicos. En la emisión de luz se aprecia el ver de cerca las pantallas de televisores,
05:14celulares, computadoras como cámaras, y en la exposición de luz se aprecia reflectores, lámparas
05:22como focos, y los únicos medios naturales que proyectan luz son el sol y la luna. Los colores
05:30de las materias varían por la luz que se reflejan en ellos, pero no precisamente se va a ver el color
05:38que tienen. Como ejemplo serían las personas si se ilumina con la luz de tonalidad blanca el rostro
05:46de una persona, su reflejo va a ser claro. Si se ilumina con una luz roja, su reflejo va a ser rojizo.
05:53Si se ilumina con una luz azul, se va a ver azulado. Y lo mismo pasaría con otras tonalidades de luz.
06:01El color de la materia se va a ver siempre reflejado en la relación a la intensidad y al
06:08color de la luz. En la síntesis sustractiva el color se produce con el pigmento, que son los
06:15colores puros sustraídos de la naturaleza, y la mezcla de todos produce el color negro. El pigmento
06:22como colores primarios tiene el amarillo-limón, el azul-cián y el rojo-magenta, y los colores al
06:29mezclarse se vuelven más oscuros. La mezcla del amarillo-limón con el azul-cián produce el verde,
06:35el azul-cián con el rojo-magenta el violeta, el rojo-magenta con el amarillo-limón el rojo
06:42anaranjado y la mezcla de todos es el negro. La degradación del color del pigmento se debe
06:49a la sustracción de cada uno para cada color secundario, terciario y los demás. La mezcla
06:56para cada color es de 50% cada uno, porque la suma del color de esos dos porcentajes es de 100%.
07:04Los únicos colores que tienen un 100% sin mezcla son los colores primarios, los demás son provenientes
07:13de ellos. La mezcla de un color secundario es de dos primarios, la mezcla de un color terciario es
07:20de un primario y un secundario, y la mezcla de un color cuaternario es de un primario y un terciario.
07:26Y así sucesivamente se van mezclando los demás colores, pero la sustracción del color es más
07:33compleja. ¿Qué se quiere decir con eso? Hay una diferencia entre el porcentaje y la sustracción
07:39del color. El porcentaje son las cantidades 50 y 50, que trata en cómo se va a mezclar el color,
07:46y la sustracción se refiere a la esencia proveniente de cada color. Para obtener el
07:51color terciario se mezcla un color primario con un secundario, pero si se analiza la sustracción
07:58del color terciario, va a derivar más del color primario que del secundario, debido a que la
08:04mezcla del color secundario proviene del mismo color primario con el que se está mezclando para
08:10obtener el color terciario. Entonces se está sumando más ese color primario en la mezcla,
08:18la cual la sustracción va a ser de un 75% del color primario y del color secundario un 25%,
08:27para tener el color terciario. Y para el color cuaternario la suma va a ser de un 80% del color
08:35primario y del color terciario de un 20%. Entonces la mezcla de color es de 50% cada uno,
08:43pero su sustracción del color terciario en adelante, el color que siempre va a derivar más
08:49en la mezcla es el color primario. En la sustracción del color, el negro es la mezcla de todos,
08:55pero a la vez se ha logrado producir a través de químicos el color blanco y negro sin mezcla
09:02de otros colores. Ejemplos que se muestran de la síntesis sustractiva son los medios
09:09artísticos e impresos como pinturas, revistas, periódicos, como libros, porque para su
09:16visualización colora el pigmento se mezcla o se imprime entre sí, pero también se encuentra la
09:22situación de que el pigmento se mezcla con materiales y o minerales para producir objetos,
09:29máquinas o cosas. En los colores se encuentra el círculo y la rosa cromática, el cual cada
09:36uno orienta la mezcla de los colores primarios con secundarios, terciarios, cuaternarios y más,
09:43y por ello la mezcla de colores con el círculo y la rosa cromática es infinita. En relación a cómo
09:51está cada color primario, secundario y terciario, se encuentran los colores complementarios, que es
09:58el color opuesto a otro en el círculo de la rosa cromática y que la mezcla de ambos colores,
10:04como decir el amarillo-limón con el violeta, el rojo-magenta con el verde, el azul-cián con el
10:12rojo-anaranjado, y en la mezcla de los otros colores produce un color gris neutro casi negro.
10:18Como se conoce cada color primario, secundario como terciario, es la mezcla del color que está
10:25a la par del otro, pero también se encuentra la situación en las clases artísticas al pintar un
10:32cuadro o hacer estudios sobre el color. Se pueden mezclar los colores en relación al círculo
10:38cromático y se pueden mezclar los colores que se encuentran opuestos en el círculo cromático.
10:44También que cada color se puede mezclar directamente con el color negro como con el blanco y se pueden
10:51mezclar el amarillo-limón con el azul-violeta, el azul-cián con el naranja, el rojo-violeta con el
10:59amarillo-verdoso y otras mezclas de otros colores más. La explicación de cada síntesis se enfatiza
11:07en cómo se produce o se mezcla el color. La aditiva sólo tiene colores primarios y secundarios,
11:15pero la sustractiva tiene primarios, secundarios, terciarios, cuaternarios y muchos más.
11:22Ahora se va a explicar los colores en relación a la sensación que causa tanto en su temperatura
11:30como significado. En relación a la temperatura se refiere a la sensación de cómo es percibido
11:37el color visualmente. Se encuentran los colores cálidos y fríos. Los colores cálidos de acuerdo
11:43al círculo cromático se encuentran desde el amarillo-limón hasta el rojo-violeta y la mezcla
11:49de los colores que sale entre ellos y visualmente producen la sensación de fuego, pasión, alegría,
11:56calor como energía y los colores de acuerdo al ciclo cromático se encuentran desde el violeta
12:03hasta el amarillo-verdoso y la mezcla de colores que salen de entre ellos y visualmente producen
12:10la sensación de calma, serenidad como frescura. En relación al significado se refiere a la sensación
12:18de cómo es percibido el color mentalmente. El color blanco significa pureza, limpieza como paz.
12:25El amarillo, diversión, alegría como energía. El naranja, entusiasmo, creatividad como éxito.
12:33El rojo, pasión, amor como fuerza. El azul, lealtad, fidelidad como seriedad. El verde, esperanza,
12:42naturaleza como equilibrio. El gris, tristeza, tenacidad como descontento. El café, estabilidad,
12:50protección como seguridad. El negro, misterio, silencio como sobriedad. Y los otros colores
12:58tienen otros significados más. En cada síntesis el color tiene escala de grises, el cual cada
13:04color varía de claro como a oscuro, mostrando diferentes tonalidades del mismo color. Todo lo
13:11explicado anteriormente se refirió al nivel de análisis formal de la imagen. Ahora, en el nivel
13:19de análisis técnico material se va a especificar sobre la presentación gráfica de las manifestaciones
13:25artísticas. Las manifestaciones artísticas se encuentran la pintura, la escultura, la arquitectura,
13:32como las artes gráficas, entre otras, y que cada una tiene sus diferentes técnicas, procesos,
13:39materiales y equipo de trabajo. Pero cabe destacar en cómo se presenta acabada la obra de cada técnica,
13:47el cual se visualiza a través de dos formas dimensionales, bidimensional y tridimensional.
13:53La forma bidimensional de cómo se ve él o los elementos, es decir, una figura geométrica como
14:03un bodegón, se representa en dos dimensiones, altura y anchura, y sólo se van a ver reflejados en
14:12las técnicas del dibujo, la pintura como las artes gráficas. Sus representaciones pueden ser planas,
14:18como también pueden tener perspectiva, con difuminaciones de luces y sombras, pero no son
14:24tangibles porque no se pueden tocar, es decir, que si una técnica artística representa un retrato,
14:31el rostro puede ser como si fuera real, pero no se puede tocar como si fuera uno de verdad.
14:39Y la forma tridimensional de cómo se ve él o los elementos, es decir, un cuerpo humano como un
14:48paisaje, se representa en tres dimensiones, altura, anchura y profundidad, y sólo se van a ver
14:56reflejados en las técnicas de la escultura, la cerámica como la arquitectura. Sus representaciones
15:03pueden ser planas o con perspectiva y son tangibles porque se pueden tocar, eso quiere decir que una
15:11escultura que represente unas flores, se pueden ver y apreciar los detalles de las hojas, los tallos y
15:20los pétalos de la escultura como si fuera una flor de verdad. Se diferencian que lo bidimensional
15:26no representa elementos tangibles y lo tridimensional sí, y sobre todo, cada técnica tiene su equipo y
15:35material de trabajo, que a través de mucha práctica se va adquiriendo experiencia, desarrollando el
15:42proceso artístico y facilitando el proceso creativo. Esto fue la imagen y sus niveles de análisis,
15:49espero que les haya gustado el tema, hasta pronto.