Sensacine
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Transcripción
00:00Hola, ¿qué tal? Chicos, chicas, vamos a hablar de Estado Eléctrico, de Electric State,
00:05el nuevo estreno de Netflix que ha tenido, ¿cómo decirlo?, ha tenido unas críticas espantosas,
00:12ha tenido unas críticas terroríficas, demoledoras, enfocadas sobre todo a que es una peli muy cara.
00:21Si no me equivoco, la peli ha costado 320 millones de dólares, que obviamente es muchísimo dinero,
00:26oye, no soy yo, que me lo hacen a mí, no, pero es decir, obviamente es una peli muy cara,
00:31creo que solo hay 16 películas contando a Electric State que superan la barrera de los
00:38300 millones de dólares como producción. Hombre, si lo piensas, eso es absolutamente demencial.
00:43Y ha sido la principal arma, porque me he estado leyendo las críticas norteamericanas,
00:47como vamos con un poco de retraso, pues digo, va, voy a ver qué han dicho,
00:50digo, Dios mío, cómo la están poniendo, de que desde luego, pues el comentario global es que
00:57para qué se han gastado tanto dinero en semejante chorrada, así, de forma un poco resumida,
01:05eso es lo que han dicho los críticos. Entonces, digo, me la veo, venga, me la veo,
01:12me enfrento a ella, sé que tiene una pinta de cine algoritmo, vamos, que te va a caer como un
01:17yunque en la cabeza y del que te vas a tardar en recuperar unos días, pero a mí también me gusta
01:23enfrentarme a desafíos y sobre todo me la vi con una actitud super positiva, diciendo, venga,
01:27vamos a sacarle aquí las cositas buenas que puede tener a la nueva película de los hermanos Russo,
01:32Joe y Anthony Russo, nacidos en Cleveland, Anthony en 1970 y Joe en 1971, en Cleveland,
01:42Ohio, Ohio, cómo lo haría, ¿no? O sea, yo me pienso, ¿no? En el carne que tienes, Ohio. Entonces,
01:50los hermanos Russo, desde que dejaron el universo cinematográfico Marvel, se han dado una torta
01:54tras otra. Y esto yo creo que merece un poco, un poco de análisis. Recordemos vagamente, brevemente,
02:00vagamente no, vagamente no, porque yo soy un tipo intenso, pero brevemente la carrera de los hermanos
02:06Russo. Ellos debutaron en 2002 con una peli muy chula que se llama Bienvenidos a Collingwood,
02:11en 2006 tuvieron su hit comercial con Tú, Yo y Ahora, Dupreeh, hicieron muchísimas series,
02:18muchísimas series, de las que yo siempre destaco Arrested Development, porque a mí Arrested
02:23Development me gusta muchísimo, pero aún más que Arrested Development me gusta Community,
02:28de la que eran directamente responsables y Community es una de las grandes comedias
02:31cómicas del siglo XXI. Su puerta de entrada a Marvel fue la miniserie Agente Carter y ahí
02:37hicieron básicamente cuatro largometrajes, El Soldado de Invierno en 2014, Civil War en 2016
02:45y Las dos de Vengadores, Infinity War y Endgame en 2018 y 2019. ¿Qué significa esto? Significa que
02:51dentro de lo que ha sido Marvel, que sin duda ha sido, bueno, las pelis de Marvel han sido las
02:56más taquilleras, las más exitosas de este siglo, ellos son responsables como mínimo de tres muy
03:03buenas, El Soldado de Invierno, que me parece la mejor peli de Marvel, Infinity War, que es una
03:08peli que a mí me encanta y a la gente también gusta, y bueno, si ocupan los superhéroes y no dirás
03:12qué es esto, y Endgame, obviamente, que es la que daba cierre y tras ellas, ahí se demuestran,
03:19y esto es importante decirlo, a los hermanos Russo como unos cineastas organizadores, unos
03:25cineastas directores de orquesta, porque Marvel siempre juega con unas reglas muy fijas, muy
03:30claras, ya sabéis que son pelis de despacho, y sin embargo ellos sin nada en su carrera que hubiera
03:36que hubiera apuntado a que tuvieran un carácter autoral importante, sí que hicieron unas pelis
03:40súper chulas, El Soldado de Invierno es cine negro, con thriller, con cine político, con cine
03:48superheróico, con unas persecuciones increíbles, unas peleas alucinantes, ellos demostraron tener
03:53una valía muy potente para dar forma, dar coherencia a un montón de elementos que les
03:59vienen desde fuera y ellos integrarlos dentro de las películas de tal forma que esas pelis sean
04:03muy chulas. Digamos que de repente Joe y Anthony Russo pasan a ser unos directores realmente,
04:08realmente importantes y bueno, era muy curioso ver qué hacían una vez rompen, pues rompen el
04:16acuerdo con Marvel y se ponen a hacer sus propias pelis. ¿Y qué es lo que hacen? En 2021 hacen
04:21Cherry y en 2022 hacen El agente invisible, que son dos pelis muy, muy, muy flojas. Aquí hicimos
04:32la crítica de El agente invisible como uno de los ejemplos paradigmáticos del cine algoritmo.
04:35Es increíble cómo esas dos películas poseen una falta de personalidad absoluta y son tremendamente
04:42erráticas, condenan todo a las set pieces de acción porque el drama no les funciona por ningún lado,
04:47en Cherry el drama no funciona por ningún lado y las set pieces de acción son apañadas,
04:51son espectaculares, pero estamos en una época en la que ya más te vale ofrecernos algo de
04:56acción importante porque estamos hartos de ver películas, escenas súper espectaculares,
05:01ya no calan. Lo he dicho un millón de veces, no lo voy a decir más. Curioso la deriva de los
05:05directores y ahora llega este estado eléctrico para Netflix. Hay que decir que El agente invisible
05:10era para Netflix también y Cherry fue para Apple. Están trabajando para la pequeña pantalla en lo
05:15que ya se denomina, esta era en la que vivimos, la era de la pequeña pantalla porque todo es
05:20contenido, porque todo va a la tele, porque todo se parece muchísimo, porque todo es igual, porque
05:25es que aquí no cuida nadie la forma, nadie cuida el drama, nadie cuida el guión, solo necesitas
05:31actores y actrices súper populares, súper y súper guapos y que haya un montón de dinero para poder
05:36hacer unos efectos especiales muy llamativos y con eso no sólo se hace, no se hacen películas
05:41sólo con eso, no se hacen películas sólo con eso, es como el menú del día, ¿no? Menú del día del
05:50bar de la esquina que te lo están poniendo todos los viernes, todos los días, no sé, es un poco,
05:55es agotador, es agotador. Entonces, Electric State, he dicho vamos a buscarle cosas buenas,
06:01vamos a buscarle cosas buenas. De partida os diría, tengo que leer el nombre porque no me lo sé,
06:06es Simon Stalenhag. De partida viene de una novela gráfica de Simon Stalenhag que es
06:14realmente alucinante, o sea, si podéis haceros con ella, realmente está, no se la considera novela
06:21gráfica sino narrative art book, porque sobre todo son unas imágenes impresionantes, o sea, las
06:26imágenes de ciencia ficción distópica, a modo de ucronía, porque todo esto ocurre no en el futuro
06:33sino en el pasado, años 90, una guerra entre humanos y robots, y lo que vendría a ser el
06:40diseño sci-fi de los robots junto con los landscapes donde los sitúan, esas imágenes del
06:47libro son alucinantes, alucinantes. Entonces los hermanos Russo tenían el deber de trasladar esas
06:53imágenes lo mejor posible a la imagen cinematográfica y de entrada tomaron una muy buena decisión y es
06:58rodar en 35 milímetros. Es una buena decisión en apariencia porque como luego la peli se ve en tele,
07:03pues el 35 no se nota mucho, pero oye, a mí alguien que rodea en 35 siempre tendrá mis
07:10respetos. Para no andar equivocados, los rusos contrataron a Christopher Markus y Stephen McFeely
07:15para que escribieran el guión de la peli. ¿Por qué? Porque son los guionistas de todas sus pelis
07:18de Marvel, también de la gente invisible, pero de las pelis de Marvel. Claro, hasta aquí hay que
07:22decirlo, el guión es espantoso. Iba a decir las cosas buenas, pero el guión es muy malo, el guión
07:28es un problemón, el guión es un problemón, pero como... quiero decir, se han gastado un montón de
07:34dinero en que la película luzca de la mejor forma posible, es decir, que las imágenes del Narrative
07:41Artbook lleguen a la pantalla, a la pequeña pantalla, de la mejor forma posible y eso es
07:47uno de los grandes aciertos de la película. Todo el aparato, toda la cacharrería fantástica de
07:52ciencia ficción que utiliza a los robots como en Terminator, solo que en vez de ser los robots
07:58de Terminator son unos robots preciosos, que son como robots juguetes infantiles, robots pensados
08:06para una época anterior, los 80, los 90, que dan un servicio a la comunidad y tienen siempre
08:11un carácter divertido, un carácter naif, un carácter muy pop, que hace que cada vez que
08:17aparezca un robot en la peli, la peli mole, porque los robots están muy muy bien. De hecho, las dos
08:21grandes secuencias con muchos robots, que son en un centro comercial aislado y la batalla final,
08:26son lo mejor de la película, eso está claro. Y ahí el dinero está bien invertido. Ahí la película
08:32sí que tiene sentido, sí que tiene sentido porque realmente tienes algo que es muy potente a nivel
08:38visual, ahora solo te hace falta que eso funcione tanto a nivel dramático, como cómico, como dentro
08:45de lo que es la gran aventura que presenta la película. La película, imagino que ya la habéis
08:50visto, lo que cuenta es que hay una guerra entre humanos y estos robots divertidos que ganan los
08:54humanos, los robots quedan baneados de la tierra y una mega empresa mala, capitalista, tecnológica,
09:01lo que hace es como en Wall-E, que los puntos que recuerda a Wall-E también son guays, que es enganchar
09:07a las personas a una especie de realidad virtual, que ellos se ponen como una pantalla y pueden
09:12mover robots y que hagan el trabajo por ellos, por ejemplo, con lo cual el ser humano básicamente
09:18está en el sofá tirado todo el día, mientras que el robot hace las cosas. Las ideas son buenas,
09:22las ideas sobre el papel son buenas, la pantalla no tanto, porque el guión que teje toda la película
09:30está totalmente desinflado, es un guión que funciona a trompicones, las transiciones son
09:37lamentables, son lamentables las transiciones, joder, y cuando llegan las escenas importantes tampoco es
09:42que sepan subir el potencial ni del drama ni de la acción y eso es algo rarísimo porque al final
09:48estás viendo una peli que debería ser familiar, entretenida, divertida y está siendo aburrida
09:54porque tiene una falta de tensión y una falta de suspense bastante bastante categórica.
09:59Cosas buenas, Alex, tío, que me cago en... haz el favor. Vale, vale, una cosa buena es que hoy en día todos los blockbusters
10:08y esto es un blockbuster como un piano que se te cae en la cabeza, ya todos son refritos, ya todo
10:14son IPs pre-existentes, esto es una idea original, o sea es un cómic, pero es una idea original que
10:21probablemente podría dar pie a muchas películas, a cada robot le podrías dar una peli, así que
10:27como también ocurría en los dos fracasos anteriores, Cherry y El Agente Invisible, sí que hay un interés
10:35marcado de los directores por hacer lo contrario que están haciendo Marvel, que es de alguna
10:42forma trabajar con IPs que ya existen, que son las propias pelis de Marvel, los propios cómics de
10:46Marvel, que no funciona, no funciona, pero oye, originales, esto hay que dárselo. Me cuesta entender
10:52viéndola como no se han dado cuenta, ni en el proceso de escritura del guión, ni en el proceso
10:59de realización de la película, ni siquiera en el ensayo con los actores, que eso no funcionaba,
11:04porque el guión puede ser flojo, pero los diálogos...
11:06Vaya, vaya desastre. Tienes un actor como Chris Pratt, que es alguien que funciona muy bien dentro
11:17de la comedia o de la aventura con trazos de comedia, porque suele soltar one-liners,
11:23realmente autoparódicos a sí mismo, que son divertidos, y aquí han escrito como 40 chistes,
11:3040 one-liners, y es que te entran dos. Es realmente flojísimo. Tienen una idea muy buena,
11:36que es relacionarlo con un robot que es súper majo, súper chulo, todo en diseño, en carácter,
11:40y sin embargo es que no paran de hacerle decir, como si fuera un John McClane actual, todo el
11:47rato frases para sí mismo que no acaban de cuajar. Y dices, Dios mío, que alguien le quite las frases,
11:53que esto no puede ser. Por su parte, le han dado todo el peso de la película a Millie Bobby Brown,
11:57que es el actor de Stranger Things, que es una actriz muy limitada, es muy limitada,
12:01es muy limitada, básicamente pone cara de compungida toda la película, y es una pena,
12:05porque es muy difícil, es muy difícil cuando tú eres un niño actor que lo peta,
12:11porque la película en la que apareces, o la serie en la que apareces, tiene un éxito tremendo,
12:16y además ella está muy bien en Stranger Things, pero le ha pasado a todos los actores de la
12:20historia de cine que han empezado de niños, el salto a la edad adulta es complicado,
12:24porque requiere todo, es un campo de juego totalmente distinto. Y Millie Bobby Brown está
12:29muy limitada, ahora mismo, viendo la película, no es que esté tampoco muy bien dirigida,
12:34pero realmente tiene una escasa presencia, tiene una escasa fuerza que hace que su personaje se
12:46venga abajo cuando es el que tiene que hacer avanzar la película sí o sí. Así que mal por
12:51ahí también. Pero probablemente lo peor de Estado Eléctrico es el potencial que tenía,
12:58que tú lo estás viendo y dices, ostras, aquí hay potencial para hacer algo realmente chulo,
13:02y que sin embargo la película se convierta en un déjà vu continuo, en algo que ya has visto,
13:07en algo que ya sabes. Es tan previsible que da rabia, o sea, es tan previsible todo lo que va
13:14a pasar que da rabia. Me ha dicho que Millie Bobby Brown no está muy bien. A ver, el resto de
13:18actores, que esta película tiene 2.000 actores, se han gastado un dineral en actores que aparecen
13:24poquísimo porque sí, que no tiene mucho sentido. O sea, Holly Hunter debe aparecer menos de 30
13:31segundos en pantalla. Colman Domingo, que no aparece ni él porque es una cara en una pantalla,
13:35digamos, debe salir dos minutos. Y dices, pero, ¿qué? ¿Estás viendo cómo se quema el dinero
13:40mientras ves la película? O sea, que está en... Te dame una paletada de billetes. Ah,
13:44venga, va Colman Domingo. Pero si no se le va a ver, da igual. Pero bueno, en fin. En general,
13:49el resto de actores tampoco cumplen. Chris Pratt no tiene muy buenas frases, pero se limita a hacer
13:54de Chris Pratt, que Huy Kwan está hilarante. Giancarlo Espósito está haciendo una explotación
14:01de sí mismo desde hace ya unos cuantos, que también hacía lo mismo en Capitán América,
14:05en Brave New World, ya no me acordaba cómo se llamaba. Es bastante pobre. Es decir,
14:11si realmente hubiera una guerra entre este tipo de máquinas y robots y los humanos,
14:15yo voy con los robots. Son mucho más simpáticos, son mucho más originales,
14:19son... Vamos, tienen mucho mejor corazón los robots. Y eso que no tienen corazón,
14:24es un poco raro lo que digo, pero es verdad. Son los que a mí me hacían ganar la película,
14:28lo que me hacía avanzar la película, porque el resto no acaba de funcionar. El resto no
14:33acaba de funcionar. Tiene una idea preciosa, de base, que habla de la pérdida, el duelo,
14:39de cómo nos relacionamos con la gente con la que ya no está con nosotros, pero queda solo en la
14:49enunciación. No hay mucho más allá. No hay mucho más. Cuando hay algo ahí dramático, potente,
14:56una idea de lo que es el alma, de la conexión de la mente con la máquina, había algo ahí muy potente
15:03que explorar, que sin embargo se acaba diluyendo en Arasa. Venga, ahora vamos a poner otra secuencia
15:09en la que llega Giancarlo Apósito y empieza a pegar tiros. Así que es un desastre, amigos,
15:14amigas. Es un desastre. Así que la gran pregunta que nos tenemos que hacer a día de hoy, viendo
15:22películas, escuchando música, viendo vídeos en general, es si estamos delante de cine o si
15:31estamos delante de puro contenido. Esa es la pregunta que tenemos que hacernos porque si en
15:40esta guerra, donde todo empuja a que gane el contenido, pues los que amamos el cine vamos
15:46a perder y eso no puede ser. Vale, venga, mañana voy a Barcelona. Un beso muy fuerte. Todos, todas.