Vuelve La Biblioteca de..., una de las secciones más alabadas de Libertad Digital. Entramos en exclusiva a la casa de uno de los grandes directores teatrales de España, una eminencia de la escena. Experimento y clasicismo.
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CreatividadTranscripción
00:00Juan Carlos, Juan Carlos, despierta hijo, que no toda la vida sueño.
00:29Y los sueños, sueños son. ¿Qué tal? Muy bien, encantado de estar con vosotros y
00:36haciendo un homenaje a don Ramón María del Valle Inclán, de los hombres del
00:40Teatro Español primeros que se fotografió en una cama.
00:46Para mí esto es un sueño, estar hoy aquí. Pues lo habíamos soñado juntos. En esa
00:52maravillosa entrevista que me hicisteis os dije que algún día tendríais que
00:56venir a ver un poco lo que ahora es casa, pero que no fue casa. Porque esto ha sido...
01:00Esto ha sido una locura, una locura maravillosa. Cuando uno ya dije yo quiero
01:05descansar. Mira, recibí una carta de la Tesonería del Estado, como no recibimos
01:10ya casi cartas, que todo es a través de correos electrónicos, dije ¡ay madre!
01:15¡Qué miedo! Abrí el buzón y de verdad que tendrá temblor porque no llaman para nada
01:19bueno. Abrí la carta, estaba solo y decía, señor, pero de la fuente. Si a partir del
01:258 de febrero de 2024 usted, autónomo, quiere seguir trabajando, al haber
01:31cotizado 50 años y cumplir usted 65, ya no tiene que pagar. Y dije, bueno, bueno,
01:38bueno. Ironías de la vida, que el 8 de febrero de 2024 tomaba posesión como
01:43director del Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa. Y dije, tú dispón, que no sé
01:49quién dispone por ti. Y dijiste que sí. Fíjate, esta vez...
01:53Y hace cuatro años también me lo ofrecieron. Y después de las
01:57experiencias, algunas veces positivas siempre, porque dirigir un teatro público
02:01es hacer realidad sueños alucinantes. Pero lo que me pasó en el español me
02:05dejó huella. Y dije, otra vez, otra vez la política, otra vez. Bueno, pues tú que
02:10te ibas a hacer aquí una vida más burguesa, más tranquila, rodeado de tus
02:13libros, pues no. Esto ha sido durante 30 años una oficina de producción de
02:17teatro. Y un día yo le decía, Rosa, yo quiero tener una casa como tiene la
02:21gente, con su sofá. Anda que ha venido Luis Alberto de Cuenca y Alicia Mariño
02:25a hacer versiones a un despacho. Y la cama estaba aquí. Total, que dije, es la
02:30hora de la verdad. Mis padres habían fallecido. Había dejado todo el legado a
02:34Talamanca, al Ayuntamiento de Talamanca, porque uno tiene que ir un poco libre de
02:37equipaje. La verdad, siete camiones había. Claro, en Talamanca, en casa de mis
02:43padres, al ser productor, pues vas acumulando muchísimas escenografías,
02:49utilería, telones, sillones. ¿Cómo vas a girar? Girar nunca, jamás. Te ofrecemos un ala de la cartuja que
02:57se está ahora restaurando para que tengas, y dijeron esa palabra, el museo de
03:03Pere de la Fuente. Le dije, mira, a mí la palabra museo me da mucho miedo. De hecho,
03:07siempre los libros, les digo a los libros, vosotros no estáis en un museo. Estáis
03:12siempre un poquito alborotados. Un libro, en una persona de teatro, de dirección, de
03:16teatro, está siempre dispuesto a salir corriendo, a que te lo lleves a un
03:19escenario. No están reposados, como puede estar, por ejemplo, en un amigo común que
03:23es en casa de Luis Alberto. Están revisando continuamente. Un texto que te dice algo en un momento.
03:29Tienes que revisar lo que te dijo un día. Y eso Luis Alberto me mira siempre con
03:34una cara diciendo, Dios mío, escriben los libros. Sí, hay que escribir en los libros.
03:39Los libros son parte de tu vida. Están usados, están a veces deshilachados, pero están vivos.
03:46Tú abres los ojos por la mañana y ¿qué ves?
03:49Mira, sois los primeros. Veo los figurines de Pelo de Tormenta. Hay un antes y un después en mi vida.
03:54Creo que era en 1997, el 21 de marzo, que empezaba la primavera. Estrenábamos en el
03:59Centro Dramático Nacional Pelo de Tormenta. Yo llegué sin crédito en la
04:04tarjeta. El Partido Socialista había estado 14 años, muchos años, y de repente
04:10cambia el gobierno y aparece un chico que hacía lo que entonces decíamos que era
04:15teatro comercial. Y eso era un sello que dice, viene del mundo comercial.
04:20Había dirigido, claro, La Lama del Alba, muchísimas cosas. Y a Oscar Wilde, a Arniches.
04:25Se puso el grito en el cielo. Yo siempre he llevado ese sello, esa cosa. Yo recuerdo
04:30cuando Miguel Ángel Cortés, Eduardo Galán estaba también y Esperanza Aguirre, me dijeron
04:34bueno, ¿qué haría si fuera el director del Centro Dramático Nacional? Y dije una frase
04:39de la que sigo diciendo lo mismo, acompañar a los autores españoles. Más vivos, vivos,
04:46muertos. Entonces decidí que la primera obra iba a ser de un profesor mío, un hombre fundamental
04:51del teatro español, académico de la lengua, y fundamentalmente. Estaba vivo y podía opinar.
04:59Eres un kamikaze.
05:01Pero escúchame eso. Yo recuerdo a Adolfo Mas y ya me decía, tú no estás bien. Claro,
05:07tú no estás bien porque cuando se llega a los teatros públicos, los autores tienen
05:10que estar muertos. Y si han pasado ochenta años, mejor, porque así ya ni los herederos
05:17protestan. Por eso yo creo que también soy polémico. Y gracias a Dios salió una operación
05:22única.
05:23Y el autor contento.
05:24Y el autor contento.
05:25Por ahí lo tienes.
05:27Se hizo unos días antes del estreno y teníamos en el María Guerrero el Yermo de las Almas
05:33de Valle dirigido por Narros y la escenografía era de Andrea Dodorico. Ya no hay nadie, ¿te
05:38das cuenta?
05:39Absolutamente.
05:40Es tremendo.
05:41Hay una fotografía allí que no se ha podido colgar todavía. Esta es la última fotografía
05:47que se le hacen a Max Sau en una librería en Valencia. Estamos en los años setenta
05:55y esta es la última visita que él hace y Elena Aú me lo regaló. Título de vencedor
06:00del concurso de arada de Juventudes de Valdepielagos, provincia de Madrid, celebrado el día dieciséis
06:08de mayo de mil novecientos cuarenta y siete. Y era mi padre Dionisio Pérez Pascual. Y
06:14he dicho, esto es una maravilla. Arar, pero con una mula y con un arado, ¿no? Un kilómetro
06:20y no se torció. La última vez que me entrevistaste dije que teníamos que convertir al santo
06:29de Madrid en un icono casi pop. No lo hemos conseguido, pero lo seguiremos intentando.
06:33Pero si tú ya lo tienes metido aquí, se hará.
06:36Ahora estamos más cerca. Yo estudié en el colegio Calasancio de los Escolapios, la cárcel
06:40de Porlier, en la misma calle que vivía Antonio Buero Vallejo. Y un cura con un bolígrafo
06:47y las postales de Talamanca, la iglesia románica de Talamanca y la Virgen de la Fuente Santa,
06:51me lo hizo con un bolígrafo. Esta lámpara la compré un día porque pensé, voy a comprar
06:58ofertas de lámparas de cristal, de arañas, para hacer el jardín de los cerezos. Como
07:05no lo he hecho todavía, he dicho, pues la cuelgo aquí, en esta esquinita, pero esta
07:09la compré para el teatro. Todo es teatro. Entonces tiré todos los tabiques de la casa
07:14y dije que sean los libros los que nos unen y nos dividen. Y mira, esto es una joyita.
07:19Castañeira fue el escenógrafo del San Juan de Maxao. Y esto fue un regalo que me hizo,
07:24es el año 2009. María Guerrero. María Guerrero. No me gusta comprar cosas por el mero hecho
07:29de comprarlas, sino que son cosas que las has necesitado para el teatro. Sí, sí. Esto
07:33es, ¿sabes quién interpretó eso? Que también no vive ya. ¿Quién? Agatalís. Sara Agatalís,
07:39este era Paco Maestre y este era Vive, con noventa y tantos años, que el otro día estuvo
07:44en el estreno de La Regenta. Sin arro, mírale. Bueno, ahí teníamos a Pilar Bardem, a Rosy
07:50de Palma y Carmen Conesa. Has trabajado con todos. Sí, eso es un tema de vejez, nada
07:55más que hay que esperar. Y aquí en el ordenador tengo una sorpresa. A ver. El primer actor
08:01que entra en la academia es Fernando Fernández Gómez. Y el teatro lleva su nombre. Entonces,
08:06un teatro lleva el nombre de alguien. Pues el espíritu tiene que tener ese teatro. ¿Cómo
08:11era este hombre? Le gustaba hablar muchísimo. Las tertulias. Todo lo que tocaba lo convertía
08:17en arte, porque es verdad, pero todo era esencia de teatro. ¿Por qué? Porque es el hijo de
08:22una cómica, nieto de María Guerrero. Lo primero que vamos a hacer es aventura de la
08:28palabra en el siglo XX. Es verdad, y es que además muchas veces recordamos a la persona
08:32por lo último que hizo. Y bueno, Fernando también tiene clases magistrales de interpretación
08:37para actores. Tiene clases magistrales e incluso Paco Nieva, en su contestación, dice, nos
08:42gustaría profundizar en ti, Fernando, para saber, porque era un hombre autodidacta. Bueno,
08:48no había estudiado. Como López Vázquez. Exacto. Son esas gentes que todo es mera intuición,
08:53son esencia de teatro y han ido recogiendo y han vivido, sobre todo. Bueno, también como
08:57tú ya nos contaste que llegas a tus obras desde la intuición. Totalmente. Eso que
09:04me has dicho antes de la lámpara es así. Pero escúchame, sin intuición no haces nada.
09:09Mira, eso me recuerda una obra de Calderón, El mágico prodigioso. El protagonista es un
09:14hombre que busca a Dios en los libros. Y dices, pues no lo vas a encontrar. Bueno, pues yo
09:19es que creo que eso, dices, el libro y luego eso se te desarrolla o no. Mira, una de las
09:24mujeres que he visto la intuición más pura era María Jesús Valdés. A veces pensaba
09:30yo dirigiéndola, sabrá lo que está haciendo. O Amparo Ribéis, que un día me dijo, mira,
09:33te estoy escuchando, ¿me puedes hacer la escena? Yo recuerdo lo mal que lo pasé, porque en
09:38una escena estaba Juangea y le dije, Juan, como te rías, te doy. Yo tenía que irme un
09:42abanico y decirle, hacerle así, ¿no? Bueno, me temblaba la voz y me dijo ella, vale, hijo,
09:47ya, ya sé lo que quieres. Ya te he captado. Claro, intuición. Porque empiezan a pensar
09:50No, deja de pensar. Escúchate. Para, para, para. Entra el miedo. Somos un país, fíjate,
09:57yo creo que casi todo el arte español está trufado de sentimiento de culpa y miedo. Y
10:02no se nos va, eh. Quizá en la educación de los padres a los hijos y tal, te dicen
10:06mucho, ten cuidado, no metas la pata, y vas con una precaución, ¿no? Y lo que hay que
10:12decir es, sé educado, claro. Relájate, porque tú hablas, tus entrañas hablan, tu cerebro
10:18habla. Yo recuerdo cuando empiezas a tener, madre mía, mi vida, y a mí me gusta una
10:22cosa que no le gusta a nadie, el teatro. Cuando te hacen esa pregunta, no lo sé yo, es verdad
10:27que soy chico de Estudio 1, y de repente, en un colegio interno, y nos dejaban ver el
10:34Estudio 1, si no tenía dos rombos. Y ya lo mirabas y decías, pero que era una ventana
10:38de libertad. Hay mundos que se fabrican, que son de este mundo, pero no son cotidianamente
10:44en nuestro mundo, ¿no? El escenario. Esta colección, escúchame. Estos son libros que
10:49son tan viejos, tan tan usados, Pedro Muñoz Seca. Claro, vamos a ver, mira, en el español,
10:55cuando pasó lo que pasó, dejé un programa doble. Aquella guerra destruyó muchas cosas,
11:00y desde la parte artística, murieron dos personas importantes, y que nos tiene que hacer
11:05reflexionar a unos y otros. Uno fue Lorca y el otro Muñoz Seca. Entonces, no me gustaría
11:11marcharme de lo público sin hacer, por ejemplo, La venganza de Don Mendo. Que la risa forme
11:16parte también de la vida, ¿no? Y allí, mira, no está preparado, eh, y va de cuento
11:20de Jacinto Benavente. Jacinto Benavente ha pasado su centenario sin pena ni gloria. Esto
11:26es lo que no puede ser. La hija de Juan Simón. Publicaciones teatrales de ediciones Alfil,
11:31catálogo general. Mira que no es bonito. Rosa de Madrid, Luis Fernando Ardabin. Mira,
11:36Benani, de Víctor Hugo. Mira esta, Benavente, la gata de Angora. Mira que no es bonito.
11:43Todo esto, qué pena que ha desaparecido. Porque, mira, mira qué dibujos. Esto los
11:47tengo aquí porque se van deteriorando, pero están tan bonitos. Sí, sí, pero los tienes
11:51muy bien, ¿eh? Fíjate el dibujo. Qué portada. No te das cuenta de lo que hemos perdido.
11:56Alguno más saldrá por ahí. La Oca. La Oca. Juguete cómico en tres actos. Muñoz Seca.
12:00Este es de un sindicato. Antonio Paso y Juan Chacón. Y este es, este es Valle Inclán,
12:04¿no? Ahí lo tienes, claro. Mira, mira, Benavente, Margarita y además hay algo pintado
12:09ahí a mano, claro. Esto, desde aquí le voy a decir a Luis Alberto de Cuenca. Escúchanos,
12:13Luis Alberto. Nos estará escuchando y me llamará en cuanto salga. Un día me prestó
12:17un libro y escribí. Hoy lo que tuvimos. Era una forma de provocar. Vivir de ilusiones,
12:25don Carlos Arniches. Mira, escúchame, don Carlos Arniches. Bueno, te lo voy a decir
12:30simplemente que Arniches va a estar en la programación del centro cultural de la villa
12:34Teatro Fernán Gómez. Hay que poner teatro. Teatro. La palabra teatro, el centro cultural
12:38es muy... ¿Qué tienes por ahí escondido a ver? Pues tengo escondido lo que he tenido
12:42siempre, eh. Te voy a contar una anécdota. Un día, ya no existe. La avispa, la calle
12:46San Mateo. Sí, yo la conocí, la avispa. Era lugar de encuentro de las gentes del teatro.
12:50Allí conocí y nos decimos grandes adiós. Tengo que decir que hacían fotocopias de
12:52obras. Sí. Yo pensaba, esto no es legal. Gracias a Dios, porque yo así pude leer,
12:57por ejemplo, a Agatha Christie. Agatha Christie. Hay que ponerla. Ya verás, dirás, ¿por qué,
13:03no? Te estoy soltando cosas que no se pueden... Bueno, un día le dije a Julia, oye, me quiero
13:09dedicar a esto de dirigir. ¿Qué libros tengo que comprar? Hizo un silencio Julia y dijo,
13:15Joaquín, Juan Carlos quiere comprar toda la librería. Claro, ahí estaba la clave.
13:21Dice, sí, hijo, sí. Qué buena respuesta. Sí. No lo olvidaré nunca. Fíjate que ahora
13:25creo que hay una tienda que venden cosas para el pelo. Historia del teatro español del
13:31siglo XX. Está luego la cátedra Ruy Ramón. Y, aunque tengo 65 años, de repente dije,
13:39¿y qué dirá Ruy Ramón de esta obra que quiero montar? Porque de lo que se trata es
13:43cuando un director dice, voy a hacer esa obra, te has empapado, de la letra y del espíritu,
13:49de lo que dijo en su día la obra. Hay una obra escrita por él en 1916, Teatro Lara.
13:56Estrenó algo que dejó a todo, a la crítica, porque él era un hombre de tanto éxito de
14:00público. Pero yo creo que ya el género Sainete empezaba a decaer. Y los empresarios le pedían,
14:06le pedían más, que ello tenía que ser agotado. Y estrena una obra que se llama
14:10La señorita de Trevélez. Pues a lo mejor hay que mirarla. ¿Sí? Sí. A ver, el 10 de diciembre
14:18de 2024 se cumplen 35 años que le dieron el Nobel a Camilo José Cela. Pues hay que celebrarlo.
14:28Simbólicamente, digamos, el teatro no va a ser ajeno. Tengo aquí la colmena. No digo más.
14:35Llevamos hablando un rato de discursos de entrada a la academia. Y aquí aparece Max Sau. El teatro
14:40español sacado a la luz de las tinieblas de nuestro tiempo es el discurso que hizo de una
14:47academia que nunca fue académico. Y como le gusta tanto jugar. Pero a veces, al final,
14:51tiene necesidad de hablar mal de algún autor cómico. Y eso no me gusta. Vamos a ver. Hay
14:57épocas que tienes un poquito de dinero y yo soy de los que se ha pasado mucha suerte. Y Rosario,
15:01sobre todo, en Durán, en las subastas de Durán. Mira, los hay de muy mala encuadernación. Aquí
15:07está todo Lope de Vega. A mí no me importa leer libros así. Yo creo que eso es fundamental. Es
15:13que, Lope, nadie nos explicamos cómo pudo escribir tanto. Me habéis escuchado mucho decir que cualquier
15:19ciudad que tuviese el barrio de las letras, vamos, le sacaría partido a nivel turístico. ¿Y de qué
15:25manera? Porque no hay ciudad en el mundo que en tan pocos metros haya vivido tantos grandes Lope,
15:32Calderón, Cervantes. Ese tránsito que va de la palabra impresa, cuando un actor la hace suya y
15:38la lleva al escenario, es la mejor representación, la mejor celebración. Y de eso va nuestra vida.
15:45De desprender la palabra. Aquí yo siempre les digo, en los cursos que doy al público normal,
15:51la gente, usted es director de esa obra porque su imaginación se pone a funcionar, el espacio
15:57escénico, los personajes, lo va viendo. Perfecto. Y eso es un placer de dioses, el leer teatro.
16:05Pero el teatro ha nacido para ser representado y al contacto del público con los actores. Este
16:11señor, algún día tendremos que tomarlo un poquito en serio, mucho más allá del Tenorio, porque fue
16:16un hombre de una capacidad creadora increíble. Te puedo decir y te lo voy a confesar, va a volver.
16:22¿Zorrilla? El Tenorio, sí. Es que no tiene sentido. Si he protestado cuando se ha ido y ya está en
16:29Alcalá, hombre, esto es Madrid, perdone. Y yo me parece maravilloso la gesta que está haciendo Alcalá.
16:35Es que además yo como espectadora quiero que tú montes el Tenorio, que es un gran maestro.
16:39Cuando dices esas palabras me tiemblan las piernas. Bueno, pues esto que estaba por aquí. Hay muchos
16:45libros. Mira, el teatro vacío, claro, vamos a ver. Yo he sido presidente de la ADE y toda la teoría la
16:49tenemos aquí. Todo esto es ADE y está muy bien que plasmemos todos los movimientos teatrales. Una
16:54vez que los has conocido todos, la intuición. Volvemos. Claro, pero lo tienes que conocer para luego olvidarlo.
17:01¿Tú escribirías un libro? Porque yo creo que tú no has escrito un libro sobre teoría teatral o dirección.
17:06No, no lo he escrito porque de verdad te lo digo de corazón. Es que he dirigido unos 100 montajes.
17:11Es que tienes que escribirlo. Estoy de acuerdo contigo. Y las memorias. Me las han pedido y fíjate, al
17:17principio decía, sí, voy a escribir un poco cómo ha sido mi vida en el teatro, qué tipo de teatro
17:23he hecho, cómo he podido combinar autores tan distintos. Claro. Porque en principio dices, oiga,
17:28pero que tiene que ver Antonio Bueno Vallejo con los hermanos Álvaro Esquintero, Paco Nieva o
17:34Maxa. Y yo empezaría diciendo, sí, soy un director comercial. ¿Haces teatro bien o mal? ¿Formato
17:40pequeño en microteatro o en el teatro real? Pero todos esos adjetivos son épocas que
17:49nacen siempre de defensas, que nos ponemos casi siempre ideológicas. Hay muchísimo de Madrid,
17:55muchísimo de Madrid porque Madrid me interesa sobremanera. Esto ha sido un cruce de caminos,
18:00esto es una ciudad casi siempre por hacer, siempre haciéndose, nunca terminada. En los
18:04grandes textos de ese siglo de plata, Luces de Bohemia, Madrid, Historia de una escalera, Madrid,
18:11¿me entiendes? Arniche se inventa de Río porque de repente hay autores que tuvieron la necesidad
18:17como Galdós cuando se va a Orbajosa con Doña Perfecta. Se inventa una ciudad, también la
18:25inventó, inspirada en la señorita de Trevélez, Bardem, Calle Mayor. Madrid es fundamental, no
18:31se puede entender la historia española sin pasar por Madrid y yo diría europea. Yo creo que la vida
18:37es un rito. Esto está vacío normalmente. Cuando decido que un texto se va a subir a escena, bien
18:42sea en el mundo público o en el privado, de repente dices, señores, ahí estás. Esto ya no da marcha
18:49atrás. El Isis ha acabado. Estrenaré en enero del 25. Pero ya está aquí. El silencio este está
18:59lleno de posibilidades. ¿Qué habrá ahí? Pues hay un libro que yo ya no le veo, no veo esta letra,
19:05porque es que fíjate qué letra. Aquí hay un título. Lo que se ve, ¿para qué decirlo? Un señor de
19:13Alicante, fíjate qué bonito. Un señor que todo el mundo piensa que es madrileño. Tiene una calle
19:17aquí, pero está muy olvidado. Nos referimos a Carlos Arnitz, muy olvidado. Arrabal forma parte
19:26del universo, porque Arrabal es lo que vemos y la cantidad de libros, de exposiciones, es un
19:32hombre completo, es un hombre del renacimiento. Arrabal tiene 92 años y un día se irá, como nos
19:38iremos todos. Y sigue viviendo en Francia. Claro, tengo que luchar con las administraciones públicas
19:44españolas para que un día no suceda lo que pudiera suceder. Y es que el gobierno francés
19:50sabe perfectamente. Tiene un sentido de estado que no le tenemos nosotros. Arrabal lleva muchos años
19:55viviendo allí. Llegó en los años 50. En Arrabal convergen todas las vanguardias. El hombre que
20:00queda de todos aquellos movimientos, pánico, dadaísmo, todo, está vivo. Lo que ese hombre
20:06guarda en esa casa, cerca de donde pintó Picasso el Bernica, viven cerca, tiene joyas. Desde aquí
20:14hago una llamada a todas las administraciones. Que no veamos un día que Arrabal se ha muerto.
20:19Porque el legado se lo va a quedar Francia. Totalmente. Es alucinante. Vamos a ver, podía
20:25atestar, pero lo que está pidiendo Arrabal es, por favor, monten un museo, porque la gente
20:31está pidiendo mucho dinero. No quiere, lógicamente, tiene Dalí, tiene Picasso, muchos documentos y
20:37muchas joyas de sus escenografías que se han hecho por todo el mundo. Es el autor dramático más
20:42internacional que tenemos. Que seamos egoístas. ¿Por qué? Y hagamos el Museo de la Modernidad.
20:48Allí también está Arrabal. Esto es el regalo que me hizo, hay dos regalos, que me hizo cuando
20:53estrenamos Pingüinas. Bueno, llamaron desde el aeropuerto porque él decía, esto es un regalo que llevo para un
20:59director de teatro. Es que habla así. Habla así, no se pone nerviosa. Bueno, aquello fue decir, Dios mío de mi vida,
21:05¿y ahora qué hacemos con este hombre? Pierde el avión, ¿no? Bueno, pues esto, mira qué curioso. Y mira, vamos a darle
21:11la vuelta. Pingüinas son las moteras, las hijas, todas las mujeres que formaron parte del universo
21:17de Cervantes. No se puede entender Arrabal sin Cervantes. Bueno, pues vino con esto. Fíjense
21:22qué mezcla. Claro, aquí es donde empieza el teatro a funcionar. Poemas plásticos. Claro, va comprando, esto
21:28es una rueca. Imagínate en el aeropuerto cuando llegó con esto que va a ser un proyectil. Tarjetas de crédito,
21:33o sea, el hoy más plástico, ¿no? Y Don Quijote cabalgando siempre y una moto. Bueno, pues esto es un
21:39poema plástico de Arrabal. Galdós, otro de los grandes. Después de Cervantes, Galdós. Vamos, esos episodios
21:45nacionales y tuve la gran suerte y la oportunidad que me dio la Comunidad de Madrid de llevar el
21:50tercero de los episodios nacionales a la escena y es único. Ahí te das cuenta de quién estamos
21:54hablando. Doña Emilia Pardo Bazán, que por cierto va a haber sorpresas también la temporada.
21:59Todo se puede llevar al teatro. Los que somos antiguos decíamos, hasta las páginas amarillas.
22:05Bueno, en poesía. Otra de las joyas. El tacto. Yo creo que cuando se habla de poesía hay que poner estos
22:12libros así, ¿no? Esto es un regalo que me hicieron. Recuerdos del romancero gitano. Mira qué belleza.
22:18Verde, que te quiero verde. Verde viento, verde ramas. Esto es una joya. Ahí está Federico.
22:24Ahí está. Mira, Romance de la luna, luna. A Conchita García Lorca. Bueno, pues esto es de cuando un libro
22:32trasciende, de cuando un libro se convierte en un objeto de arte y hay que venerarlo. Hago esto,
22:37cierro esto y de repente digo, el libro que más me conmueve, que más me sigue conmoviendo es este.
22:42Señores, no se puede entender el mundo. Y con ilustraciones de un grande, de Eduardo Arroyo.
22:47Es una joya. Tú sabes que él hizo escenografías y yo le encargué en la etapa.
22:52¿No lo sabía? Sí, él hizo con José Luis Gómez La vida a sueño. Era un grande. Entonces yo le llamé, vino
22:58y le dije, quiero que el Teatro Español, la cúpula del patio de butacas, se quemó y se puso de ese
23:05color que tiene, un color vino precioso. Yo le dije, vamos a diseñar algo que sea incluso efímero.
23:11Bueno, pues empezamos a trabajar y había cosas preciosas, pero todo se abortó. ¿Quién abortó?
23:15Creo que se llamaba doña Manuela Carmena, ¿no? Sí. Y sus chicas. Bueno. Sí. Se trataba de quitar
23:21a alguien y ya está. Era así, es así la vida. Dicen, las cosas hay que superarlas, pero a veces
23:26están. Pero huelen, el dolor. Escúchame, el dolor forma parte ya hasta que te vayas. Eso es. Bueno,
23:29pues esto fue un regalo que me hizo Rosario un día. Me dijo, creo que te falta esto, porque fíjate
23:33qué mezcla. Joyce y Arroyo. Toda palabra siempre hay alguien en otra disciplina que al hacer
23:41la suya llega a la revolución. Ejemplo, pelo de tormenta cuando se mezcla. Paco Nieva escribe
23:46pelo de tormenta y luego yo lo mezclo con Pedro Moreno, con Pepe Hernández, con mi iluminador y
23:52aparece otra cosa. Ese es el teatro. Dice, son muchas palabras, conceptos, personajes y otra
23:58cosa que el público le gusta y es lo que llamamos teatro.
24:11No, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no