Le destin gâché des SMASHING PUMPKINS

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Merci à Holzkern pour avoir participé à cette vidéo ! Avec le code promo CORDES15  bénéficiez de 15% sur tout le site en passant par notre lien:  http://www.holzkern.com/dansmescordes ----------------------------------------------------------  Les Smashing Pumpkins sont un groupe de rock alternatif américain formé à Chicago en 1987. Le groupe, composé de Billy Corgan, James Iha, D'arcy Wretzky et Jimmy Chamberlin, a connu un succès fulgurant au début des années 1990, avec des albums tels que Gish (1991), Siamese Dream (1993) et Mellon Collie and the Infinite Sadness (1995).  Leur musique, caractérisée par un mélange de rock alternatif, de heavy metal et de rock psychédélique, a été un catalyseur pour le mouvement grunge. Leurs paroles, souvent introspectives et poétiques, ont exploré des thèmes tels que la dépression, la perte et l'amour.  Le groupe a été un sujet de fascination pour les fans et les médias, et leur histoire est pleine de hauts et de bas. Mais malgré les turbulences, les Smashing Pumpkins ont continué à être une force majeure dans le rock alternatif pendant plus de 30 ans.   Instant Matos : Approchez-vous du son de Billy Corgan avec cette sélection de guitares, amplis, effets... : https://thmn.to/thocf/stbl0zxe27   Soutenez mon travail avec ces liens :  - Ma page Thomann pour votre matos musique : https://thmn.to/thocf/ragh2gru3a - Tipeee : https://fr.tipeee.com/dansmescordesfr - YouTube :  YouTube.com/@DansMesCordes/join   - Repiquez mes effets vidéo grâce aux plugins AEJuice : https://aejuice.com/?ref=dansmescordes   Matériel parfois utilisé: - Carte Son Scarlett 2i2 : https://amzn.to/49Dq63Y - Micro HyperX Quadcast : https://amzn.to/3R3V8ur - Casque AudioTechnica : https://amzn.to/47Cxlap - Adam Audio T7V : https://amzn.to/47l6GiS   Suivez-moi sur les réseaux sociaux ! - Instagram : https://www.instagram.com/dansmescordesfr - Facebook : https://www.facebook.com/dansmescordesfr - Twitter : https://twitter.com/dansmescordesfr - TikTok : https://www.tiktok.com/@dansmescordesfr   The Smashing Pumpkins est l'un des groupes de rock alternatif les plus influents et les plus controversés de tous les temps. Formé en 1987 à Chicago, le groupe a connu un succès fulgurant au début des années 1990, avec des albums tels que Gish (1991), Siamese Dream (1993) et Mellon Collie and the Infinite Sadness (1995).  Les débuts  Le groupe a été fondé par le leader Billy Corgan, le guitariste James Iha, le bassiste D'arcy Wretzky et le batteur Jimmy Chamberlin. Corgan, qui était déjà un musicien expérimenté, a formé le groupe dans le but de créer un son qui combinerait les éléments du rock alternatif, du heavy metal et du rock psychédélique.  Le succès  En 1993, les Smashing Pumpkins ont sorti leur deuxième album, Siamese Dream. L'album a été un succès critique et commercial, propulsant le groupe au rang de superstar. Des singles comme "Cherub Rock" et "Today" ont contribué à populariser le rock alternatif auprès du grand public. [...]

Transcript

00:00 Cet épisode est sponsorisé par Oldskern.

00:02 Alors si je vous parle d'Autriche, vous pensez sans doute à l'Opéra de Vienne, à une canette de Red Bull ou à Arnold Schwarzenegger.

00:07 "I'll be back."

00:08 Et ben maintenant vous allez aussi penser à Oldskern, un site spécialisé en accessoires de luxe fondé en Autriche

00:14 et qui compte déjà plus d'un million de clients uniques.

00:17 Que ce soit des montres, des pendentifs, des bandelettes, des sacs à main, etc.

00:21 Tous les produits Oldskern ont la particularité d'être fabriqués en grande partie avec des produits naturels

00:26 comme du bois ou des pierres sélectionnés avec grand soin.

00:29 Alors ça donne des mélanges très originaux comme de l'ardoise avec du nacre ou du marbre par exemple.

00:34 Ce qui fait que comme chaque élément est unique, votre bijou ou votre accessoire est une pièce totalement unique.

00:40 Si vous avez la fibre écolo, je pense que la philosophie de Oldskern vous plaira.

00:44 Chaque montre, chaque bijou, chaque article est minutieusement inspecté à la main.

00:48 Et regardez, Oldskern m'a très gentiment envoyé deux de leurs produits.

00:51 Alors d'abord j'ai ces lunettes de soleil que je porte en intérieur parce que j'enregistre le soir

00:55 et qui sont non seulement super stylées mais qui ont aussi un nom qui me correspond parfaitement

01:00 vu qu'elles s'appellent les "Badass".

01:02 Il y a aussi cette superbe montre, la Transpolar, qui est en érable et en sodalite,

01:06 un minéral dont j'avais jamais entendu parler mais qui a un bleu qui réagit à la lumière.

01:10 J'espère que ça passera bien à l'image et ça rend vraiment super bien.

01:13 Noël arrive dans pas longtemps, donc si vous voulez faire des cadeaux stylés et originaux,

01:17 visitez le lien que je vous mets en description et avec le code "KORDE15" vous aurez 15% sur tout le site.

01:23 Et alors, elle est pas belle la vie ? Bon allez, c'est l'heure.

01:26 L'heure de quoi ? L'heure de la vidéo.

01:28 Salut à tous !

01:47 Alors voilà, c'est l'épisode spécial Halloween

01:49 et quel autre groupe que les Smashing Pumpkins pour parler de citrouilles et de trucs qui font gentiment peur.

01:54 En fait, les Smashing Pumpkins, c'est bien plus que ça.

01:57 C'est un des fers de lance de la scène rock alternative

01:59 qui a succédé au grunge de Nirvana après la disparition de Kurt Cobain.

02:03 Alors ouais, à l'époque on avait des groupes comme Pearl Jam, Pavement ou Nine Inch Nails

02:07 qui ont fait bouger les foules mais les Pumpkins avaient ce petit truc en plus qui était en fait plutôt grand.

02:12 Il s'agit évidemment de leur leader, Billy Corgan, qui du haut de son mètre 90

02:16 a pondu des textes à la fois lyriques et baroques accompagnés de lignes de chant nazi-hard, braillard,

02:21 mais surtout bourré d'énergie.

02:23 Mélange de psychédélisme, de gothique, de heavy metal,

02:26 le style des Pumpkins, c'est un kaléidoscope de guitare distordue

02:29 qui soutiennent les textes angoissés de Billy Corgan.

02:32 Le groupe a tout défoncé dans les années 90 avec deux albums devenus des classiques,

02:36 puis a expérimenté avec le rock électronique et quelques autres projets plus confidentiels.

02:41 Dans les années 2000, le groupe se met en stand-by plus ou moins forcé

02:44 à cause du drama et plus exactement des drames dont on va parler.

02:48 En constante évolution, avec un line-up pour le moins très variable,

02:51 jouant parfois sous le seul nom Pumpkins,

02:53 le groupe réunit la plupart des membres originaux en 2018

02:56 et organise des retrouvailles pour une tournée et de nouveaux albums très électroniques.

03:01 Allez, je vous raconte toute l'histoire des Smashing Pumpkins, c'est parti !

03:12 Les Smashing Pumpkins, c'est avant tout William Patrick Corgan Jr., dit Billy Corgan,

03:17 né à Chicago en mars 67 d'un père guitariste dont la seconde épouse abusera de lui

03:22 et de son demi-frère Jesse, qui souffre de l'imitation motrice.

03:25 A l'école, grâce à sa taille, Billy se fait remarquer et devient un athlète solide.

03:29 Puis il se tasse un peu et il commence à jouer de la guitare chez un pote

03:32 qui a une vieille Gibson Flying V qui traîne.

03:34 Il arrive à convaincre son père de lui acheter une gratte

03:37 et il chope donc une imitation de Les Paul.

03:39 Il écoute alors du Jeff Beck, du Hendrix, mais aussi Queen, Van Halen, Rush et Black Sabbath.

03:44 Il apprend l'instrument en autodidacte et joue dans quelques groupes au lycée.

03:48 Mais à la maison l'ambiance est vraiment exécrable

03:50 et dès qu'il en a l'occasion Billy se barre du domicile familial.

03:53 A 19 ans donc il se rend en Floride avec son jeune groupe de goth metal The Marked.

03:58 Le succès n'est pas au rendez-vous et Billy retourne alors vivre à Chicago avec son père en 1987.

04:03 Il joue avec le groupe Deep Blue Dream et travaille dans un magasin de disques.

04:07 Il y rencontre un étudiant en art graphique, James Iha, qui joue également de la guitare.

04:11 Les deux se lient d'amitié et enregistrent quelques démos un peu gothique, un peu pop,

04:16 dans un style très particulier.

04:17 Puis un soir Korgan se rend à un concert dans un club de la ville

04:20 et discute avec une nana à propos d'un groupe qui vient de jouer, le Dan Reed Network.

04:25 Cette nana, c'est Darcy Redsky, et le courant passant bien entre les deux,

04:28 elle rejoint le groupe en tant que bassiste.

04:30 Billy avait déjà le nom de Smashing Pumpkins en tête pour son groupe

04:33 et le trio commence à jouer des reprises et des morceaux originaux dans des clubs locaux

04:37 et comme ils n'ont pas encore de batteur, ils s'accompagnent tout simplement d'une boîte à rythme.

04:41 Mais ça va pas durer très longtemps car le groupe se construit une petite notoriété localement

04:45 et le responsable d'un club leur fait une proposition qu'ils ne peuvent pas refuser.

04:48 Faire la première partie de James Addiction.

04:51 Pour marquer le coup et avoir l'air un peu professionnel,

04:53 les Pumpkins font jouer leur réseau pour trouver un batteur

04:55 et c'est Jimmy Chamberlain qui décroche le rôle.

04:57 C'est en 1990 que sort le premier single du groupe, I Am One, sur un label local,

05:09 le Chicago Limited Potential, qui connaît un grand succès.

05:12 Une fois tous les exemplaires vendus, le groupe sort un nouveau single, Tristessa, sur le label Sub Pop.

05:17 Les maisons de disques flèrent le potentiel du groupe

05:19 et commencent alors une sorte de vente aux enchères pour les signer.

05:22 Soucieux de ne pas perdre leur étiquette de groupe indépendant

05:24 mais ayant quand même besoin de thunes pour vivre et faire de la musique,

05:27 le groupe trouve l'astuce suivante.

05:29 Ils signent chez Virgin Records à la condition que leur premier album sorte sur le label Caroline,

05:33 une filiale de Virgin, et qu'après ils passeraient chez les Majors.

05:37 En 1991, les Smashing Pumpkins enregistrent l'album Gish dans le Wisconsin

05:41 avec un budget de 20 000 dollars

05:43 et leur producteur n'est autre que Butch Vig,

05:45 le célèbre producteur de Nirvana dont on avait parlé ici.

05:48 Pour l'anecdote, Butch Vig est pas le seul point commun entre Billy Corgan et Kurt Cobain

05:52 vu que Billy a aussi eu une brève aventure avec Courtney Love en 1991.

05:57 Gish est un somptueux mélange de dream pop mêlé à du black sabbath

06:00 et c'est un carton sur les campus américains dès sa sortie au printemps 91.

06:04 S'ensuit donc une tournée de promotion pendant plus d'un an

06:07 et les Smashing Pumpkins font les premières parties de Pearl Jam,

06:09 des Red Hot Chili Peppers ou encore des Guns N'Roses.

06:20 Quelques tensions apparaissent au sein du groupe,

06:22 entre autres parce que Corgan se montre assez autoritaire pendant les enregistrements,

06:26 c'est d'ailleurs lui qui joue de tous les instruments sauf la batterie,

06:29 mais aussi parce que James Eha et Darcy vivent une séparation difficile

06:33 alors que Chamberlain commence doucement, mais sûrement, à se noyer dans l'alcool et la drogue.

06:37 Billy, quant à lui, il fait juste...

06:39 Une toute petite dépression.

06:40 Un de mes morceaux préférés du groupe, Cherub Rock,

06:49 a en fait été composé à la va-vite.

06:51 Il a fallu genre une grosse demi-heure à Billy Corgan pour écrire ce morceau

06:54 qui parle avec ironie de la scène indie de Chicago,

06:57 des groupes qui vantent leur indépendance

06:59 mais qui se font signer chez les Majors à la première occasion.

07:01 Et il en sait quelque chose.

07:03 Billy a raconté dans une interview qu'il aurait aimé passer plus de temps sur la chanson

07:06 pour la peaufiner davantage,

07:07 mais en fait, c'était quelque chose qui était symptomatique

07:09 du workflow de certains groupes du début des années 90.

07:12 Faut se souvenir qu'à l'époque le CD remplace progressivement la cassette

07:15 et les maisons de disques pressent les artistes à remplir le support au maximum.

07:19 Autant il y avait dix chansons pour une durée de 45 minutes sur GISH,

07:23 autant là c'est treize morceaux pour plus d'une heure.

07:25 Quant au clip, il a été réalisé par Kevin Kerslakey

07:27 qui l'a filmé avec une caméra Super 8.

07:29 Pas très original, le mec, vu qu'il a fait exactement la même chose

07:32 pour le clip de Sleever de Nirvana.

07:34 Or le mouvement grunge est en pleine explosion

07:36 et les Pumpkins sont le groupe que tout le monde a dans le radar.

07:39 Pour travailler sur leur deuxième album,

07:40 les mecs se délocalisent en Géorgie pour plusieurs raisons.

07:43 D'abord ça permet à Billy Corgan de se plonger H24 dans le travail

07:46 et donc de mettre la dépression de côté.

07:48 Et ça coupe aussi les connexions de Chamberlain

07:50 qui doit se recentrer plutôt que d'aller se défoncer.

07:52 C'est toujours Budge Vig qui est aux manettes

07:54 mais les tensions entre les membres ne sont pas résolues pour autant.

07:57 D'autant que Corgan insiste pour jouer presque toutes les parties de guitare et de basse

08:01 ce qui retarde encore la sortie de l'album.

08:03 En vrai bourreau de travail extrêmement perfectionniste,

08:05 il a composé, dans la douleur, plus de chansons qu'il ne le faut.

08:08 Il doit donc faire une sélection et y remettre les autres dans sa culotte.

08:11 Sa dépression empire, il pense même à terminer ses jours

08:14 et il trouve le salut, encore une fois, dans le boulot.

08:16 Il ne vit d'ailleurs presque plus que dans le studio.

08:19 Quant à Chamberlain, et ben c'est raté,

08:20 il se fait très vite de nouvelles mauvaises connexions dans cet état du Sud.

08:23 L'album qui résulte de ces cessions, c'est Siamese Dream,

08:26 un ensemble très cohérent, extrêmement bien produit

08:29 et dont la sortie en juillet 93 est saluée par la critique.

08:32 C'est le premier vrai gros album des Smashing Pumpkins

08:41 et ils sont assez vite promus au rang de star.

08:43 Si Cherub Rock devient instantanément un classique du rock moderne,

08:46 ce sont les singles Today et l'acoustique Disarm

08:49 qui font vraiment exploser les ventes de l'album.

08:51 On en écoute un extrait.

08:52 Alors, les paroles de Today commencent par "Today is the greatest day",

09:06 ce que beaucoup ont interprété comme étant en fait une chanson positive

09:09 alors que c'est tout le contraire.

09:10 Elle raconte la dépression de Korgan, son angoisse de la page blanche

09:14 et son inquiétude quand tout le monde autour de lui

09:16 lui dit que son groupe c'est le prochain Nirvana.

09:18 Le clip de la chanson a été réalisé par Stéphane Sednaoui,

09:21 le français dont on avait déjà parlé à propos de Blood Sugar Sex Magic Dead Hot.

09:25 On y voit Billy Korgan conduisant un camion de glace dans un désert haut en couleur,

09:29 rendant hommage au film Zabrisky Point de 1970.

09:32 Toujours dans la légèreté, Disarm raconte comment Billy n'a jamais eu le courage de tuer ses parents

09:36 et qu'il a préféré le faire en chanson.

09:38 Là où le clip de Today est ultra coloré et flashy,

09:41 celui de Disarm étant noir et blanc, très artistique et à la fois très sérieux.

09:45 En 1994, les Pumpkins sont les têtes d'affiche du festival Lollapalooza,

09:49 un festival itinérant en Amérique du Nord

09:51 où se côtoient entre autres à l'époque les Beastie Boys, les Breeders, L7 ou encore Green Day.

09:56 C'est aussi ce festival qui est parodié dans le célèbre épisode des Simpsons

09:59 où les Pumpkins expliquent à Homer pourquoi leur musique triste plaît autant à la jeunesse.

10:03 On t'envie, Homer.

10:04 Nous, tout ce qu'on a, c'est notre musique, nos légions de fans, nos millions de dollars et notre jeunesse.

10:09 Durant la tournée, Billy Corgan avait annoncé à plusieurs reprises

10:15 que le prochain album du groupe serait un double-album

10:17 et qu'il faudrait donc que les fans soient un peu patients avant de mettre la main...

10:20 et l'oreille... dessus.

10:21 Pour être sympa et pour les faire attendre,

10:23 les Smashing Pumpkins sortent un album compilé avec des phases B et quelques raretés.

10:27 Cet album, Pisces Iscariot, sort en octobre 1994

10:31 et connaît un succès encore plus grand que Siamis Dreams,

10:33 atteignant la quatrième place du Billboard 200,

10:36 là où son prédécesseur n'avait pas dépassé la dixième place.

10:38 Le groupe retourne donc en studio.

10:40 Faut dire que Corgan a plus d'une cinquantaine de chansons dans son sac

10:43 et donc le plus dur, c'est de faire le tri.

10:44 Pour les aider sur ce projet, les Pumpkins collaborent avec les producteurs Flood et Alan Mulder

10:49 pour en faire le The Wall de la génération X selon Corgan.

10:52 Cet album, c'est Melancholy and the Infinite Sadness,

10:55 un double-album long de vingt-huit chansons

10:57 et même un peu plus d'ailleurs pour le coffret vinyle.

10:59 Grâce au single Bullet with Butterfly Wings, 1979, Zero ou encore Tonight Tonight,

11:04 l'album connaît un succès énormissime.

11:07 Il se classe à la première place de nombreux hits-parades à travers le monde,

11:10 il se vend à plus de 4 millions d'exemplaires rien qu'aux US

11:13 et il est certifié huit fois disque de platine.

11:15 Les paroles de Bullet with Butterfly Wings

11:26 évoquent le genre de souffrance qu'on peut ressentir quand on est une rockstar.

11:29 Le texte est particulièrement dramatique,

11:31 même si Corgan a déclaré que c'était une vaste blague,

11:34 qu'il fallait lire ça au second degré, etc.

11:36 Fun fact, c'est le dernier clip du groupe où on voit encore Billy Corgan avec des cheveux.

11:40 À la sortie de l'album, et jusqu'à ce jour, il est resté chauve.

11:43 Le groupe part alors en tournée mondiale,

11:45 et outre son crâne fraîchement rasé,

11:47 Billy Corgan arbore son célèbre t-shirt manche longue,

11:50 flanqué d'un zéro et d'une étoile, qui se vendra d'ailleurs par palette entière.

11:53 Les clips du groupe tournent non-stop sur MTV

11:56 et les Smashing Pumpkins sont alors au firmament de la scène rock.

11:59 Mais vous connaissez la musique.

12:00 Quand tout va trop bien, c'est que tout va mal.

12:02 Tout d'abord en mai 1996, le groupe se produit à Dublin,

12:05 devant une foule particulièrement déchaînée.

12:07 À plusieurs reprises, Corgan demande au public de se calmer sur le pogo,

12:11 mais il n'est pas écouté.

12:12 Le bilan ? Une nana meurt écrasée par la foule.

12:14 Le 11 juillet, alors que le groupe doit faire plusieurs dates au Madison Square Garden à New York,

12:19 le claviériste du groupe, Jonathan Melvyn,

12:21 meurt d'une overdose d'héroïne à l'hôtel.

12:23 Il était alors avec Jimmy Chamberlain,

12:25 qui se fait arrêter pour possession de drogue,

12:27 et il se fait donc finalement têche du groupe.

12:28 Après un hiatus de deux mois,

12:30 ils recrutent Matt Walker à la batterie et Dennis Flamion au clavier,

12:33 puis ils reprennent le cours d'une tournée qui les consacre

12:35 comme l'un des plus grands groupes des années 90.

12:38 Puis au printemps 1997 sortent deux singles.

12:41 "I", qui est très électronique,

12:42 ce qui constitue un changement radical pour le groupe,

12:44 figure sur la bande originale du film Lost Highway de David Lynch.

12:47 On voit déjà un peu dans ce morceau une esquisse de ce que va être le futur son du groupe.

12:51 Sort également le morceau "The End Is The Beginning Is The End",

12:54 qui est la BO du film Batman et Robin.

12:56 La vie fait toujours pas de cadeau à Billy Corgan à ce moment-là.

12:59 Sa mère meurt et il traverse un divorce.

13:01 Autant dire que les sessions d'enregistrement du prochain album

13:04 sont l'occasion pour lui de s'enfermer dans une bulle

13:06 et de se consacrer pleinement à trouver un nouveau son,

13:09 comme une sorte de nouvelle renaissance.

13:10 Le résultat c'est cet album, Adore,

13:13 qui sort en 1998 et qui contient notamment ce titre.

13:16 Premier single du nouvel album,

13:23 Ava Adore confirme le choix du groupe d'incorporer plus de loops,

13:26 de sons électroniques et d'instruments non traditionnels à sa musique.

13:30 Le clip a été réalisé par Dom et Nick,

13:32 qui ont bossé entre autres avec David Bowie ou les Chemical Brothers,

13:35 et il a d'ailleurs gagné le prix de la vidéo la plus stylée en 1998

13:38 lors des VH1 Fashion Awards.

13:40 Les fans sont un peu déstabilisés par ce renouveau à l'esthétique plus sombre

13:44 et les ventes sont décevantes, malgré des critiques plutôt positives.

13:47 Le groupe part alors en tournée et décide de faire quelque chose d'original.

13:50 Ils reversent l'intégralité des recettes à des œuvres caritatives.

13:54 Et c'est avec leur propre argent que les Smashing Pumpkins financent la tournée.

13:57 Puis en septembre 1999, Darcy annonce son départ du groupe

14:01 et elle est remplacée par Melissa Auf Dermore, la bassiste du groupe Hole.

14:04 Ensemble ils composent un nouvel album plus rock,

14:07 Machina, The Machines of God, qui sort au début de l'an 2000.

14:10 On y retrouve notamment les singles Stand Inside Your Love et The Everlasting Gaze.

14:14 Les ventes sont très timides alors que l'album est pourtant très bon.

14:28 Et alors qu'il fait la promo de l'album, Billy Corgan annonce à la radio

14:30 qu'il veut dissoudre le groupe après une tournée d'adieu.

14:33 Et en guise de cadeau d'adieu, les Pumpkins sortent un album avec les restes des sessions de Machina

14:37 qu'ils appellent Machina 2, The Friends and Enemies of Modern Music

14:41 et qui sort gratuitement en septembre 2000 sur internet

14:44 vu que Virgin Records refuse de sortir un nouvel album dans un délai aussi court.

14:48 Début décembre de la même année, les Pumpkins donnent un énorme concert de 4h30 à The Metro, à Chicago,

14:54 là où leur carrière avait vraiment commencé 12 ans plus tôt,

14:57 comme pour boucler la boucle de leur carrière.

14:59 Petit retour sur ce morceau, un classique qui passait au moins une fois par heure à la radio

15:09 et qui cumule plus de 200 millions de vues sur YouTube.

15:12 La chanson parle de la difficile transition entre l'adolescence et l'âge adulte.

15:15 Billy se souvient de sa vie de lycéen où il devait gérer des responsabilités d'adulte

15:19 comme avoir un petit boulot et une voiture.

15:21 Alors le titre fait pas référence à l'année 79 en particulier.

15:24 Ça aurait très bien pu être 78 ou 80.

15:26 Mais il se trouve que 79, eh ben, ça rime avec pas mal de mots que Corgan voulait utiliser dans les paroles.

15:31 Quant au clip, il a été réalisé par Jonathan Dayton et Valerie Farris.

15:35 Et c'est donc sans grande originalité qu'on retrouve une scène dans un supermarché

15:38 dans le même style qu'un autre clip qu'ils avaient réalisé,

15:41 "Being Caught Stealing" de Jane's Addiction.

15:43 Et avant de reprendre le fil de l'histoire, il est l'heure de parler un peu de matos.

15:46 Alors Billy Corgan, c'est avant tout deux types de sons.

15:51 Un peu d'acoustique et beaucoup de fuzz.

15:53 Une distorsion très sale caractéristique du son grunge.

15:56 Billy Corgan, c'est aussi un son différent sur chaque album.

15:59 Vous allez voir, avec tout le matos avec lequel il jongle,

16:01 il a la flexibilité de construire tout type de son pour coller exactement à ce qu'il a en tête.

16:06 Il a une approche très expérimentale et c'est pour ça qu'il aime partir de briques très standards,

16:10 très polyvalentes, et les customiser selon ses envies.

16:13 Alors côté guitare électrique, le petit Billy, il a un arsenal très intéressant,

16:16 qui commence avec sa Fender Stratocaster de 1957, surnommée la "Bad Strat",

16:20 guitare de prédilection sur les albums Geesh et Siamis Dream, ainsi que sur la tournée de Melancholy.

16:25 Corgan a déclaré dans une interview que s'il devait être enterré avec une guitare,

16:28 eh ben ce serait celle-là.

16:29 Alors c'est pas une Strat vraiment standard, les micros ont été remplacés par des Lace Sensor,

16:33 et entre autres customisations, le profil du manche a été modifié pour être un peu plus rond.

16:38 Sa deuxième guitare de cœur, c'est cette Strat de 1988, souvent accordée un demi-ton plus bas,

16:43 qui a été utilisée notamment sur le solo de Cherub Rock et sur l'intro de Today.

16:47 On peut aussi citer cette Strat Vintage de 1974 modifiée à mort et dont le manche

16:51 donnait à Corgan l'impression de jouer du violon.

16:53 On peut aussi parler de cette Fender Mustang rouge, au son hyper brillant avec beaucoup de punch.

16:58 Pour ses sons plus chauds sur Melancholy, Billy a aussi joué sur Gibson,

17:02 comme cette magnifique ES-335, ou encore cette Les Paul spéciale,

17:05 plutôt utilisée à l'époque des albums Machine.

17:07 En tournée, on l'a aussi vue avec une Ibanez Stallman,

17:10 faite spécialement pour lui par la marque, avec un équaliseur perso,

17:14 et des Rickenbacker pour des sons très clairs, une Gibson Flying V,

17:17 une Firebird Cardinal Red, ou encore une Strat Eric Clapton.

17:20 Parce que... ben pourquoi pas.

17:22 Parce que vous avez bien dit qu'il avait du matos, hein.

17:24 Côté acoustique, on retrouve une Yamaha LG-16 BC,

17:27 une guitare signature avec un micro piezo passif,

17:30 une Gibson Dove, mais surtout une Taylor DN-8,

17:33 son acoustique de choix pour les sessions studio.

17:35 Surtout sur les plus récentes, avec un son hyper propre et bien équilibré.

17:39 On l'a également vue avec une Ovation 1771 LX Standard Balladeur,

17:44 qui offre un confort de jeu incroyable.

17:46 C'est une guitare légère, dont le son est très ouvert, et qui se projette très facilement.

17:50 Enfin, il y a également un Régal Dobro, mais il a très peu servi,

17:53 et Billy l'a revendu sur Reverb.

17:54 Côté ampli, on est encore dans du touche-à-tout,

17:56 même si sur la période mainstream du groupe,

17:58 c'est un bon vieux Marshall JCM-800, customisé avec des lampes vintage,

18:02 pour un son mordant et vraiment vivant,

18:04 parfois accompagné d'un power amp de chez Mesa Boogie, pour donner plus de puissance.

18:08 Pour les sons clairs, on est sur du classique Fender Twin Reverb.

18:11 Et pour les albums plus récents,

18:12 Billy s'est tourné vers du son classique rock british,

18:15 avec un Vox AC30 et un Orange OR80.

18:18 Je vous mets les liens de quelques-uns de ces modèles en description,

18:21 si vous voulez en choper pour vous-même sur le site de Thomann.

18:23 Enfin, côté effets, eh ben sans surprise,

18:25 on trouve une bonne vieille Electro-Harmonix Big Muff Pi,

18:28 une pédale de fuzz qui sonne comme ça.

18:30 Pour accroître encore la quantité de distorsion,

18:38 on trouve aussi une Boss FZ-2 Hyper Fuzz ou une MXR Distortion+.

18:43 Korgan adore rajouter des effets de flanger et de phaser,

18:46 et pour ça il utilise cette MXR Phase 90,

18:48 ou chez Electro-Harmonix, une Electric Mistress ou encore une Small Stone.

18:52 Voir encore une Mutron Bi-Phase, à l'époque de Siamese Dream.

18:56 Voilà, c'est un peu technique, y'a beaucoup de matos,

18:58 mais vous êtes pas obligé de tout retenir, y'a pas d'interro à la fin.

19:00 Voilà, on a fait une pause et les Smashing Pumpkins aussi.

19:11 Après leur tournée d'adieu, c'est le début d'une période en Dancy

19:14 pour Korgan et les siens, avec de nombreux changements de line-up

19:17 et d'orientation musicale.

19:18 En 2001, Korgan présente son nouveau groupe, Zwan,

19:21 avec Sean Berlin à la batterie, et sort un recueil de poèmes.

19:24 Quant à James E. Hyde, ils jouent également avec A Perfect Circle.

19:27 Korgan sort un album solo, The Future Embrace, en 2005,

19:31 et balance une annonce unilatéralement, dans deux journaux,

19:34 The Chicago Tribune et The Chicago Sun-Times,

19:36 que les Smashing Pumpkins se reforment.

19:38 Donc les autres sont pas au courant, et seul Sean Berlin rejoint Korgan.

19:41 Il en résulte l'album Zeitgeist, qui atteint la deuxième place des charts,

19:45 mais le groupe continue son déclin inexorable.

19:48 Moins de ventes, moins de succès critique,

19:49 et en live, par contre, c'est une autre histoire.

19:51 Le nom Smashing Pumpkins est toujours populaire,

19:53 et la tournée qui suit ramène pas mal de monde.

19:55 Korgan et Sean Berlin sortent alors un EP en 2008, American Gothic,

19:59 et Korgan redistribue à nouveau les cartes,

20:01 en annonçant que le groupe n'enregistrerait plus d'albums,

20:03 et ne sortirait que des singles, comme A Song For A Sun,

20:07 qui sort en décembre 2009, ou encore le projet conceptuel Tear Garden,

20:10 distribué en téléchargement gratuit.

20:12 Comme à son habitude, dès que Korgan annonce un truc, eh ben ça dure pas.

20:27 Donc le truc du single de temps en temps, ça se termine dès 2012,

20:30 avec la sortie du huitième album studio du groupe, Oceania,

20:33 et je vous épargne le nom de tous les musiciens qui tournent entre chaque single et chaque

20:37 album, sachez juste que ça bouge énormément,

20:39 que seul Billy Korgan reste le cœur du groupe, indéboulonnable,

20:42 et qu'il en résulte un album live.

20:44 Il signe alors un contrat chez BMG, qui lui demande de sortir deux nouveaux albums.

20:48 Billy s'exécute avec plus ou moins de retard,

20:50 et le groupe sort donc Monuments To An Elegy, et Day For Night,

20:54 et les Smashing Pumpkins ne sont plus que l'ombre d'eux-mêmes.

20:57 En 2016, James C.

20:58 High et Sean Berlin retrouvent Korgan pour une reformation, sans Darcy,

21:02 et remontent ensemble sur scène en 2018, dans le Shiny And Oh So Bright Tour,

21:06 du nom du dixième album du groupe,

21:08 produit cette fois-ci par Rick Rubin himself.

21:10 En revanche, c'est Billy Korgan qui autoproduit l'album suivant, Sears,

21:14 qui atteint la dixième place du classement des meilleurs albums rock du billboard.

21:17 Il est également sorti en même temps qu'une série animée de science-fiction en cinq

21:25 parties, In Ashes.

21:26 Un single, Big Wield, est sorti en septembre 2022 en tant que premier titre de l'album

21:31 Atum, A Rock Opera In Three Acts, en 2023.

21:34 En plus d'être le douzième album studio des Pumpkins, Atum est le troisième album

21:38 conceptuel du groupe, une suite spirituelle de Melancholy and Infinite Sadness et de Makina,

21:43 The Machines of God.

21:44 Alors le paradoxe avec les Pumpkins, c'est que le public aime toujours le groupe,

21:48 et qu'ils se pressent pour venir le voir en concert.

21:50 La preuve, c'est qu'au moment où je tourne cette vidéo,

21:52 ils sont encore annoncés en tournée pour 2024.

21:55 Mais ce que les gens veulent vraiment, c'est une dose de nostalgie en intraveineuse,

21:58 l'énergie des chansons des premiers albums et la rage des refrains des débuts.

22:02 Le problème des Pumpkins, c'est que c'est vraiment le groupe d'un seul homme.

22:05 Bourreau de travail, tirant dans le studio, le grand gaillard a autant rendu la vie difficile

22:08 à une quantité astronomique de musiciens avec qui il a travaillé, qu'il a satisfait les oreilles

22:13 et les cœurs de millions de jeunes et moins jeunes à travers le monde qui trouvent dans sa musique

22:17 l'harmonie parfaite entre désespoir, résilience et une rage qu'on ne peut plus contenir.

22:22 Un exutoire en chansons, de la poésie lyrique, voilà ce que représente pour beaucoup la

22:26 discographie des massacreurs de Citrouille.

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22:35 Partagez-la.

22:35 Et dites-moi, tiens, dans les commentaires, la chanson des Pumpkins que vous préférez

22:39 et pourquoi.

22:39 Je suis vraiment curieux de savoir celle qui vous plaît le plus.

22:42 Encore merci à Oldskern d'avoir rendu cette vidéo possible.

22:45 Allez jeter un oeil à leur site.

22:46 Le lien est en description.

22:48 Et n'hésitez pas à utiliser le code KORD15 pour obtenir 15% de réduction.

22:52 Je vous retrouve bientôt pour un prochain épisode.

22:54 D'ici là, salut !

22:55 [Musique]

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