• 9 years ago
陈家富是导演所想表现的一种都市青年形象,他们拥有固定的工作和居住环境,但是生活却没有一丝生机,他们木然地穿梭在城市的每根钢筋水泥支架间,只有在夜晚归家的时候,空虚的内心才会发出一声长嘘,无边缘和中心可言,一个个陈家富坐在一扇扇洒着路灯光的窗前,顾影自怜。无根感作为王家卫惯以表现的主题,也同样散布在该片中,只是奚仲文更倾向于一种如乐曲般抒情平缓的处理手法,令情绪如糯香隐隐散透在人物颗粒间,而非将之形式化,激化在观众面前。他选择众多明星演配角,如张国荣、袁咏仪、古巨基、曾志伟、张学友,每人出镜时间不过几分钟,也许是为了商业目的,但在我看来,也有着这样一层含义:无论是小人物还是大明星,在这个中心文化、道德、价值观解构却没有一种新的产物代替时,没有人可以幸免于难,失落无助是人们能感受到的唯一情绪。[1]
《安娜玛德莲娜》采用了“戏中戏”的结构,故事分为四个段落:第一乐章——游牧人(另一个男青年的名字,他在现实生活中用潇洒不羁的形象追求到了莫敏儿,令陈家富沮丧不已),第二乐章——莫敏儿,第三乐章——游牧人与莫敏儿,第四乐章——变奏。在前三乐章中,如浪漫抒情的叙事手法掌握主调,个别细节偶有星爷式后现代嘲讽风格。在变奏一章中,也就是陈家富的小说段落,遂运用以童话故事为框架,温馨浪漫之中亦蕴涵喜剧手法中的突转和后现代电影中解构经典的调皮,名副其实的“变奏”。前三段抒缓的节奏为最后的“矛盾激化”作了很好的铺陈,不过到最后,导演终究有些按捺不住,要学着小女人一样在画面上打上一小字——有的人可以找到他的莫敏儿,有的人穷其一生,却永远也找不到……看了有些哑然失笑